|
[Especial 49º Festival de San Sebastián] [Películas] [Palmarés]
CRÍTICA Leandro
Marques Retrato de un hombre invisible
Con "El hombre que nunca estuvo" (título en Argentina)*, su última producción, que le valió a Joel el premio al mejor director –compartido con David Lynch– en el festival de Cannes pasado, los realizadores no producen ningún punto de quiebre respecto a su ya clásica estructura narrativa. Pero hacen frente a ese marco de previsibilidad y expectativas que se genera al estreno de sus producciones con una obra que rezuma elegancia y sutileza.
Sin apresuramientos, con un pausado manejo de los tiempos y los ritmos fílmicos, logrando que las escenas parezcan fluir una tras otra, preocupándose por dotar de belleza a cada encuadre, y con excelentes trabajos de fotografía e iluminación reforzando la turbia y densa atmósfera que transmite el blanco y negro, los hermanos Coen se cuelan en el mundo del peluquero. Que contextualizan con el acompañamiento de una banda de sonido maravillosa. Y juegan con la palpitante contradicción entre la quietud silenciosa de sus movimientos y la actividad incesante de sus pensamientos, que revela en off. Eso sí, fieles a su estilo, los autores nunca se interesan en ofrecer respuestas llanas ni concretas, sólo arrojan dudas y preguntas.
Imágenes de El hombre que nunca estuvo allí - Copyright © 2001 Working Title Films. Todos los derechos reservados.
© 2001 LaButaca.net - Revista de Cine.
Ángel Castillo Moreno. Valencia (España). |
Una característica que presentan
en común las películas de los hermanos Joel y Ethan Coen –sólo a la
hora de los créditos: director y productor
respectivamente– gira en torno de la construcción
delicada y profunda de sus personajes, entre los que casi
siempre uno de ellos, con un rol de mayor preponderancia,
se convierte en el eje a través del cual se desenvuelve
la trama. Así sucede en "El gran Lebowski" con Jeff
Bridges; en la excelente "Un paseo a la muerte", con Gabriel
Byrne, también pasa en "Barton Fink", protagonizada por
el brillante John Turturro, y puede verse en la mayoría
del resto de sus trabajos.
Esta vez, con una magnífica
actuación que sorpresivamente no le valió un lugar
entre los nominados al Oscar© 2002, es Billy Bob Thornton ("Resplandor en la
noche", "
Quién es Ed Crane, qué quiere, el
por qué de su comportamiento, deberá descubrirlo, de la
manera que prefiera, el mismo espectador. El guión,
creativo y original, sello de los Coen –obtuvieron
el Oscar© al mejor guión con "Fargo", de 1996–,
también dispone de espacios vacíos, huecos, que le
permitirán realizar una lectura propia. No sólo le
permitirá, casi le exigirá un rol activo y tan inquieto
como el mundo interior del protagonista. Ése es uno
de los principales motivos para disfrutar del deleite que
ofrece "El hombre que nunca estuvo": hacer
justamente lo contrario a lo que sentencia su título,
pero con el espectador. Que deberá "estar
ahí", conectarse, si quiere salir del cine
con la panza plena de placer.