52ª Berlinale


Secciones

Estrenos
Novedades
Críticas
Cartelera
Preestrenos
Vídeo
De compras
Especiales
Reportaje
Carteles
Buscar
Afiliación
Listas de cine
Quiénes somos
Contacto
Añadir a Favoritos

Inserta tu mail

  .

LA BUTACA - Revista de Cine

.[Especial 52ª Berlinale] [Películas] [Crónicas] [Palmarés]

ATANDO CABOS
(The shipping news)

cartel
Ampliar cartel

Dirección: Lasse Hallström.
País:
USA.
Año: 2001.
Duración: 111 min.
Interpretación: Kevin Spacey (Quoyle), Julianne Moore (Wavey Prowse), Judi Dench (Agnis Hamm), Cate Blanchett (Petal Bear), Pete Postlethwaite (Tert X. Card), Rhys Ifans (Beaufield Nutbeem), Gordon Pinset (Billy Pretty), Scott Glenn (Jack Buggit), Jason Behr (Dennies Buggit).
Guión: Robert Nelson Jacobs; basado en la novela de E. Annie Proulx.
Producción: Irwin Winkler, Linda Goldstein Knowlton y Leslie Holleran.
Música: Christopher Young.
Fotografía: Oliver Stapleton.
Montaje: Andrew Mondshein.
Diseño de producción: David Gropman.
Dirección artística: Karen Schulz Gropman, Mark Laing y Peter Rogness.
Vestuario: Renée Ehrlich Kalfus.
Decorados: Patricia Larman y Gretchen Rau.

SOBRE LA PRODUCCIÓN
© 2001 Miramax Films y Lauren Films

SOBRE LOS PERSONAJES, LA DIRECCIÓN Y LAS INTERPRETACIONES

The Shipping News está repleta de memorables personajes, la mayoría de los cuales poseen unos nombres muy poco habituales – Petal Bear, Bunny, Wavey Prowse, Beety, Nutbeem y Bill Pretty. La explicación de muchos de esos nombres es sencilla – Proulx escogió sus 50 o 60 nombres favoritos de una guía telefónica, de las listas de difuntos, y listas de oficiales de las empresas pesqueras y petroleras locales. Como explica Proulx, "Quería nombres que encajaran con el lugar y la persona sobre la que escribo. Un nombre es como un imán, no quieres perderlo." Los nombres evocan la personalidad de la gente, tanto si es dura y frágil o sanguinaria y sabia. Los nombres revelan de forma honesta y franca los personajes que se esconden detrás.

Sólo el nombre de Quoyle tiene un significado particular. "Quoyle" es la forma antigua del inglés para denominar una bobina de cuerda. Proulx se inspiró en un viejo libro sobre nudos que encontró; ilustraba el hecho de que los nudos son increíblemente útiles, si se usan correctamente. Para ella era una bonita metáfora el que algo tan suave y simple tuviera tantas posibilidades.

Se confió a Lasse Hallström la tarea de llevar a la pantalla estos complicados y ricos personajes. Conocido como director de actores, Hallström trabaja con los actores para crear tanta libertad, complejidad y sinceridad en el interior de cada personaje como sea posible. "Mi interés se centra en la interpretación", afirma Hallström. "Soy del estilo de Milos Forman, John Cassavettes, Ken Loach, la aproximación al cine que estimula la improvisación. Tiendo ha realizar muchas de las decisiones creativas en el último momento o el día antes de rodar una escena, para mantener las cosas vivas y frescas y permitir que la experiencia de todos los rodajes previos de la película nos sirvan para el trabajo del día. La implicación creativa del actor es crucial para mí. Yo estimulo sus ideas a todos los niveles, en la interpretación, la historia, los diálogos.". La riqueza y profundidad de los personajes de Proulx aportan al director y a los actores la libertad para experimentar y desarrollar los personajes.

El actor ganador del Oscar, Kevin Spacey interpreta un papel que nunca había hecho hasta entonces, el de Quoyle, un hombre que, "rebosante de dolor y amor frustrado", sufre una metamorfosis en un ser humano más vital. Y conseguir el matiz exacto de su interpretación era esencial para representar con éxito la novela. Como resume Holleran: "Para Hallström, todo debe sonar a verdadero." El desafío de captar la tranquila complejidad de Quoyle resultó una atracción para Spacey.

Spacey se creció gracias a la naturaleza de colaboración existente en su relación con Lasse. Como comenta, "Todo el tiempo me sentía muy inseguro de donde estaba Quoyle, o donde tenía que estar, porque el crecimiento que experimenta como personaje es tan sutil, y tan minucioso que no es que pasen una serie de hechos transcendentales. Son momentos que se van acumulando y pacientemente se añaden a la totalidad. Siempre deseas tener como director a alguien que sea capaz de entretejer un complicado tapiz." Hallström fue capaz de aportar a Spacey una amplia visión del personaje en momentos clave que ayudaron a que la encarnación de Spacey fuera ajustada y matizada.

Realmente, todo el mundo implicado en el proyecto admiraba a Spacey. "Kevin es un actor muy preciso, un hombre inteligente y con un gran sentido del humor," anota Hallström. "Kevin siempre ha interpretado a los personajes más despiertos y activos. Esta vez interpreta a un hombre más lento, con muchos tipos de inhibiciones. Quoyle es un personaje introvertido, así que esta vez Kevin no pudo respaldarse tanto en la expresión verbal. Es un papel que requiere una honestidad emocional, y él la aporta."

Conocido por ser un gran bromista, Spacey hacía reír constantemente al reparto y el equipo técnico cuando las cámara no filmaban. "Kevin es un actor magnífico," apunta Judi Dench, que encarna a la tía de Quoyle. "Además fue muy difícil trabajar con él porque me hacía reír mucho. Eso no ayuda a nadie." Spacey se aseguró de que todo el mundo lo pasara bien durante su estancia en la fría Terranova.

La aclamada actriz australiana Cate Blanchett asume el papel central de Petal Bear, la joven y explosiva esposa de Quoyle. "Lo que es magnífico de The Shipping News es que no es en absoluto sentimental," afirma Blanchett. "Mi función en la historia es ser la mala, y yo lo he disfrutado. Creo que es fantástico encarnar a personajes que no gustan, especialmente como mujer. Normalmente los papeles son de la típica vecinita de al lado. A mi no me gustaría vivir al lado de Petal." Despiadada, manipuladora y sexy, la habilidad interpretativa de Blanchett deja una marca indeleble en el público, y en Quoyle.

Un elemento clave para comprender a Petal es entender porque se siente atraída inicialmente por Quoyle. "Petal quiere conseguir el máximo y en el menor tiempo posible,", explica Blanchett. "Creo que su atracción por Quoyle es increíblemente simple. Su relación es rápida y violenta durante un par de meses, a los que siguen seis años de desdicha. Petal intenta liberarse de él, quitárselo de encima, y no funciona. "Al final, fue "un mes de apasionada felicidad. Y seis traumatizados años de sufrimiento."

El desdén de Petal por Quoyle sólo sirve para destrozar todavía más su autoconfianza y envenenar la relación con su hija, Bunny. "Desde la perspectiva de Petal, Quoyle es alguien que está en una constante caída libre. No soporta la servil inseguridad de Quoyle. Todo lo que él hace le despierta el "deseo de que arda en el infierno", creo que esa es la expresión utilizada en el libro."

A su vez, Spacey tenía que entender porque Quoyle se podía haber enamorado tan profundamente de alguien tan déspota como Petal. Como apunta Spacey, "Conocemos a Quoyle quizás cuando se encuentra en su peor momento. Ha tenido todos estos trabajos tan patéticos que no le satisfacen y conoce a una mujer que representa su imaginación y su fantasía de todo lo que se ha estado perdiendo en esta vida. Y ella es una persona que decide hechizarle." Por supuesto, casi desde el principio ya se ve claramente que esta relación no irá a ninguna parte y que Petal únicamente se está moviendo por interés propio.

En el transcurso de la producción, la relación no se filmó hasta casi el final del rodaje, porque aunque Petal aparece en las secuencias intercaladas en forma de sueño y en un número limitado de escenas al principio de la película, Blanchett no estuvo disponible para rodar hasta las últimas semanas del rodaje principal.

Jualianne Moore interpreta a Wavey, una mujer que refleja toda la belleza y la simpatía de Terranova. Moore se sintió atraída por la película en primer lugar por la oportunidad de trabajar junto a Lasse Hallström. "Lasse tiene un talento extraordinario," apunta Moore. "Su dirección es un trabajo totalmente encantador y sutil. Y siempre te da la sensación de que está consiguiendo lo que quiere fácilmente."

Hallström afirma que siempre ha querido trabajar con Moore también. "Es una actriz inteligente con una gran versatilidad y una elección muy acertada para el papel de Wavey Prowse, la mujer de Terranova que está firmemente arraigada a su tierra."

Moore ve la historia como un relato universal sobre la familia y la comunidad. "The Shipping News trata sobre como los individuos forman parte de una comunidad y como la familia tiene un papel importante en nuestras vidas, como da forma a quien somos e influye en todo," afirma Moore. "También trata de la gente que a veces piensa que ellos no merecen ser queridos, o ser miembros de una familia o una comunidad. Trata sobre aprender que perteneces a algún sitio."

Moore continúa, "La película trata tanto del lugar como de la gente. Son personas que nacieron aquí, que decidieron quedarse aquí, que tienen un sentido de identidad como habitantes de Terranova. Los habitantes de Terranova han resistido tanto debido a su lejana situación y al clima, que pueden aguantar prácticamente cualquier cosa. La gente que vive allí tiene una verdadera resistencia."

En claro contraste con Petal Bear, Wavey Prowse es una madre soltera, nativa de Terranova y el punto clave en la transformación de Quoyle. "Lo que más me interesa de Wavey es que es alguien que aparentemente es franca, pero tiene un gran secreto," afirma Jualianne Moore. A Moore le gusta la contradicción.

¿Qué es lo que atrae a Wavey de Quoyle? "Quoyle es alguien que está luchando con los mismo temas sobre las relaciones que Wavey," anota Moore. Inicialmente, son sus hijos los que los acercan.

Las trillizas Gainer, procedentes de Baytown, Texas, encarnan a Bunny, la beligerante hija de Quoyle y Petal Bear. Las niñas trabajaron mucho, como muchos otros del reparto, para entender su personaje. "Bunny es una niña con problemas que quiere a Petal pero que no la conoce lo suficientemente bien como para llamarla mamá," dice Alyssa. "Y su padre no sabe como cuidarla." Dice Kaitlyn.

La relación de Bunny con su padre se ha visto corrompida por las continuas quejas de Petal, que incesantemente se refiere a él como un aburrido. El resentimiento de Bunny hacia su padre culmina cuando pierde a Petal y se queda sola con él.

Hallström tiene una larga experiencia en escoger a niños para papeles clave y conseguir de ellos una fuerte interpretación. "He tenido mucha suerte con los niños que he elegido durante mi carrera cinematográfica," continua. "Esas trillizas son especiales. Son niñas de verdad, que no están influidas por ese estilo tan obvio de interpretación televisiva que es precoz, de imitación de los adultos. Estas niñas eran naturales, muy sinceras, muy ambiciosas con su trabajo, aunque les gustaba jugar y sus padres y nosotros dejábamos que se comportaran como niñas, tanto delante como detrás de la pantalla."

Tres grandes actrices interpretando un solo papel las mantenía frescos, con ese tipo de fuerza que necesitaban para un papel tan importante. "Todas son maravillosamente buenas y su trabajo no tiene costuras", comenta Judi Dench, que interpreta a la tía Agnis Hamm de Bunny. "Hicimos una larga escena un día, y le dije a Kaitlyn al final ‘¡Estupendo, magnífico! ¡Debes estar exhausta1’ ‘ No, hace una media hora que se ha acabado el turno de Alyssa.’ ¡A mi también me gustaría tener dos más como yo!"

La tía Agnis muestra muchos parecidos con Bunny en el sentido de que tiene un conocimiento más profundo de la historia de los Quoyles. Ella lleva una carga que no se aprecia inmediatamente y se revela en pequeños gestos tanto de vulnerabilidad como de frialdad.

Dench, que recientemente recibió una nominación al Oscar por su interpretación de Armande en Chocolat, vio otra oportunidad de colaborar con Hallstöm. "Lasse es muy amable, y tiene un maravilloso sentido del humor," destaca Dench. "Cuando estás trabajando con él sabes que el barco se abrirá paso a través del agua de la forma correcta."

Hallström, a su vez, tiene un concepto muy alto de Dench. "Judi Dench es una de mis actrices favoritas," revela Hallstöm. "Después de haber trabajado con ella el año pasado, supe que Judi captaría perfectamente la complejidad de Agnis. Agnis ha crecido en Terranova y ha experimentado la dureza de ese mundo. Esas experiencias se ven reflejadas en su carácter. Es poco sentimental, práctica y directa pero a la vez se puede ver generosidad, calidez y sentido del humor." Su personaje requiere fuerza, y Dench desprende de forma natural orgullo y seguridad.

A Dench le gusta la densidad de su personaje. "No quiero explicar demasiado de Agnis porque ella es un misterio," promete Dench. "Pero después de llegar a Terranova, supe de inmediato porque Agnis estaría deseando regresar a sus raíces, por muy oscuras que fueran estas raíces."

Los personajes del The Gammy Bird, interpretados por un grupo de actores descabelladamente diferentes procedentes de Estados Unidos (Scott Glenn), Gales (Rhys Ifans), Gran Bretaña (Pete Postlethwaite) y Terranova (Gordon Pinsent), representan la primera percepción de comunidad, amistad y camaradería masculina que experimenta Quoyle en su nueva vida. "Como grupo, formamos un collage bastante peculiar" observa Pinsent.

Durante el rodaje principal en Terranova, los actores de The Gammy Bird vivieron juntos en la Taberna Bishop White en Trinity, una experiencia que influyó claramente en sus interpretaciones. "Los personajes conocen las manías de los demás, lo que comen, lo que beben," responde Postlethwaite. "Se comportan realmente como cualquier grupo de personas que trabajan juntos cada día. Están siempre bromeando unos con otros; esta es la forma de entenderse."

Scott Glenn encarna el papel de Jack Buggit, el propietario del periódico y el hombre que proporciona a Quoyle su primera victoria moral. "Lasse dice ‘Veo a Jack como un director de marionetas durante toda la historia,’" recuerda Glenn. "Lo moldea todo para que encaje en su versión del mundo, incluyendo las vidas de todos los del pueblo." Buggit es conocido como lo que llaman en Terranova "sensible", tiene un gran conocimiento de las personas y puede calibrar una situación simplemente mirando a alguien. Explica Glenn, "Es capaz de mirar al alma de las cosas, el alma de la gente, para comprender no sólo los hechos que pasarán sino también lo que alguien necesita para mejorar su vida."

Jack Buggit se siente mucho más cómodo con el mar y con la naturaleza que con la gente. Observa Glenn, "Yo vivo en Idaho, y conozco a tramperos y a Nativos Americanos que viven en las montañas. Creo que la gente que vive siempre en la naturaleza o sus alrededores, obtienen una gran sabiduría." Los trabajadores de The Gammy Bird y la gente del pueblo, consideran a Jack Buggit como una persona muy lista.

Jack reparte las tareas que obligan a cada uno de los personajes de The Gammy Bird a enfrentarse a sus propios demonios. Quoyle cubre los accidentes de tráfico locales. Billy Pretty, un consumado soltero que no quiere tener nada que ver con el matrimonio y la familia, se encarga de la página del hogar. El icono canadiense y originario de Terranova Gordon Pinsent interpreta a Pretty. "La gente envía a Billy botitas de bebé, recetas de repostería, y otras cosas. Escribe bajo un pseudónimo, un personaje llamado Junior Sugg, un columnista de cotilleos. Pero cada vez que Billy tiene un momento libre sale con su barca y vuelve a ser pescador otra vez," explica Pinsent.

Pinsent cuida de una forma especial a Quoyle pero sin quitarle dignidad, un rasgo muy típico de Terranova. "Mi personaje está muy a tono con la personalidad de la isla, el temperamento de la isla," continua Pinsent. "Creo que Billy ve alguna cosa en Quoyle, quizás la necesidad de ser él mismo y no seguir a sus antepasados. Quoyle necesita una cierta confianza. Así que Billy hace todo lo que puede para transferir algo de su sabiduría a Quoyle."

Lasse entendió al instante lo que Pinsent aportaría a la película. "Gordon es el alma de Terranova y un ser humano magnífico," profesa Hallström. Fue una inspiración para todos nosotros. Me lo quería llevar a casa."

Dench sintió un poco de envidia de que Pinsent pudiera entender este mundo de forma tan instintiva. "Yo recibía clases de dialecto, y entró Gordon," recuerda Dench. "Por supuesto se le veía magnífico, no necesitaba maquillaje o un corte de pelo, y no necesitaba aprender el dialecto. Podía levantarse por la mañana y dirigirse directamente al rodaje y hacerlo bien, despreciable," declara.

Incluso el británico B. Beaufield Nutbeem, el corresponsal internacional del The Gammy Bird, tiene una absurda relación con su trabajo. "El trabajo que Jack Buggit da a Nutbeem," explica Glenn, "consiste en sentarse al lado de la radio y buscar las noticias internacionales convirtiéndolas en pequeños relatos para entretener a la gente del pueblo. Es la última cosa en el mundo que este tipo desearía hacer porque se enteró de la muerte de sus padres a través de la BBC."

Rhys Ifans, el actor galés quizás más conocido por su interpretación de Spike, el divertidísimo compañero de piso de Hugh Grant en Notting Hill, interpreta a Nutbeem. "Nutbeem es un inglés y un aventurero, no en el sentido clásico, pero por casualidad y por accidente," apunta Ifans. "Antes de empezar la historia, construye una barca y navega desde Brasil, intentando llegar a la multi-cultural Manhattan. Pero Nutbeem no es el mejor navegante del mundo ni el mejor constructor de barcos. Acaba en la isla de Terranova. Consigue un trabajo en The Gammy Bird, pero continua reconstruyendo su barco con la intención de salir navegando otra vez."

Realmente hay una verdadera sensación de que transcurre una historia en cada uno de los personajes de la película. Añade Ifans, "La forma que tiene este relato de revelarse es encantadora y poética. Creo que hay una afinidad entre Quoyle y Nutbeem porque los dos son forasteros en Terranova."

Hallström apreció el humor que Ifans aportaba a la pantalla. "Rhys hace algo realmente divertido con su personaje," afirma Hallström. "Es excéntrico, pero justo en la medida necesaria."

Ifans cree que la película fue una experiencia muy valiosa. "Trabajar con Lasse es extraordinario, un verdadero ejercicio de osmosis," responde Ifans. "Muy a menudo trabajas en el cine y siempre estás obligado a realizar una interpretación como una sesión de strip-tease. En cambio Lasse te permite que realices la interpretación tranquilamente como un cartero a primeras horas de la mañana. La empujas silenciosamente a través del buzón. Es un lugar maravilloso para encontrarte como actor. Es un acto de fe mayor de lo que piensas que podría ser, simplemente confiar en ti mismo y en el material. Y cuando es así de bueno es una alegría."

Al veterano actor Pete Postlethwaite, que anteriormente había trabajado en Terranova en la película canadiense The Devine Ryans, le encantó la oportunidad de encarnar al redactor jefe del The Gammy Bird, Tert X. Card. "Tert es uno de esos grandes personajes para interpretar, encantador," añade Potlethwaite. "Es un solitario que está totalmente comprometido y dedicado a este periódico. De hecho lo dirige Tert. Pero ve su lugar usurpado por Quoyle, la última persona en la que pensarías."

"Tert no es el jefe, no tiene la última palabra," continua Postlethwaite. "Jack Buggit es quien corta el bacalao, en realidad. Tert odia el hecho de que dependa tanto de Jack para el trabajo. Pero como siempre está fuera pescando, en realidad Jack depende totalmente de Tert para dirigir el negocio. Así que hay una especie de dicotomía entre los dos."

La versatilidad de Postlethwaite fue necesaria para conseguir una interpretación que por un lado era un poco brutal, y por otro era algo simpática. Apunta Ifans, "Con su extraordinario rostro y físico, puede acceder a la brutalidad de Tert fácilmente. Pero Pete además tiene un gran corazón. Así que aporta una sensación de hombre herido al personaje cuando podría ser tan fácil interpretarlo simplemente como un villano."

Jason Behr, que actualmente interpreta a Max Evans en Roswell, encarna a Dennis Buggit, el hijo del propietario del diario Jack Buggit. "El miedo de Jack a perder su único hijo en el mar le ha creado ese tipo de vacío que ningún hombre reconoce de ninguna forma," afirma Behr. "Simplemente es como si lo aceptaran."

Durante la producción, Behr y Glenn modificaron su comportamiento para resaltar y amplificar la relación entre Dennis y Jack. "La primera vez que coincidí con Scott estaba en la caravana de maquillaje. Todos estábamos bromeando, riendo, y pasándolo bien. Tan pronto como entró él, se hizo el silencio. Nos miramos el uno al otro durante un segundo; Scott simplemente inclinó la cabeza y se fue. Fue muy instintivo. Durante la primera semana, no le dije más de dos palabras. Hasta ese momento los personajes no habían hablado, no había ninguna línea de comunicación abierta."

Hallström estaba encantado con la interpretación de Glenn y la forma que trabajaba con su hijo en la pantalla. "Scott toma unas opciones poco habituales y sorprendentes, pero unas opciones que son muy reales," comenta Hallström. "No funciona por estereotipos. Realmente para mí era creíble como pescador de Terranova. Aporta la autoridad necesaria al personaje de Jack."

Sigue: La génesis: realizar la película >>


Fuente:
Lauren Films


Imágenes y notas de producción de Atando cabos - Copyright © 2001 Miramax Films y Lauren Films. Todos los derechos reservados.


© 2002 LaButaca.net - Revista de Cine. Ángel Castillo Moreno. Valencia (España).
Prohibida su reproducción sin consentimiento expreso. Todos los derechos reservados.