Apunta tu correo
|
.
.[Especial 53ª Berlinale] [Películas] [Crónicas] [Palmarés]
CRÍTICA por Fernando Bernal Alcohol y jazz, en la cuarta pared
Imágenes de "Chicago" - Copyright © 2002 Miramax Films. Distribuidora en España: Lauren Films. Fotos por David James. Todos los derechos reservados.
© 2003 LaButaca.net - Revista de Cine.
Ángel Castillo Moreno. Valencia (España). |
||||||
"Chicago", según
dicen, supone la vuelta a la actualidad del cine musical. Estamos ante
la ené-sima afirmación errónea unida a la publicidad o al márketing de
una película de éxito, y ésta, ade-más de ‘reventar’ las listas de
recaudación, tiene 13 nominaciones a los preciados Oscar. Una afir-mación
muy manida y que lleva a engaño porque el musical nunca se ha ido, sino
que ha pasado períodos de mayor o menor auge, pero siempre ha estado
presente, al menos, en la memoria de los cinéfilos... Ejemplos, en los
últimos años, hay para todos los gustos: el musical posmoderno y
frenético de "
Rob Marshall
debuta en el cine de forma brillante, tras una larga trayectoria como
di-rector artístico en Broadway y alguna incur-sión en el medio
televisivo. Su experiencia sobre los escenarios le permite crear un
es-pacio escénico perfecto para desarrollar los números musicales de la
película y dotar de un hilo de continuidad a los mismos con un
ele-gante desarrollo de las partes ‘textuales’ de la acción, aquellas que
quedan entre los retazos de magia y genialidad concebidos por Bob Fosse.
El responsable de la versión ci-nematográfica de "Chicago" recrea la
forma de trabajar de Fosse en las coreo-grafías, contagiándose de su
elegancia y sentido del ritmo, y dota de un forma-to que le permite
desarrollar la historia en su hábitat natural, un teatro –en el que casi
no se percibe la presencia de espectadores– , pero rompe la ‘cuarta
pared’ del escenario para sacar la acción a los lugares reales donde se
desa-rrollan los diálogos que acompañan los números y las distintas
acciones. Por lo tanto, estamos ante la recreación de una época, los
‘locos’ años 20, y ante la recreación de las formas de llevar el musical
a un escenario. En ambos mo-mentos, Rob Marshall sale airoso del empeño y
consigue momentos de gran brillantez.
Argumentalmente
"Chicago" es una historia de pícaros, cantantes, cárceles,
representantes, abogados, maridos engañados y, sobre todo, de dos
mujeres que quieren a toda costa conseguir el éxito y para ello no dudan
en poner cualquier iniciativa en marcha (incluso asesinar a sus
res-pectivos maridos), apoyándose siempre en sus in-dudables encantos.
Ellas son Velma Kelly y Ro-xie Hart o, lo que es lo mismo,
Catherine Zeta-Jones y
Renée Zellweger, dos mujeres que cantan,
bailan y seducen a la cámara, dos sorpresas en las carreras respectivas
de estas dos actrices que despliegan un talento especial para el género.
El triángulo protagonista de este musical lo completa
Ri-chard Gere, que da vida al abogado
Billy Flynn, el encargado de solucionar los problemas con la justicia de
Vera y Roxie. "Chicago" nos devuelve al Gere se-ductor y en plena forma
de sus primeros tiempos y nos descubre que, además, puede cantar y
bailar con cierta gracia. Él protagoniza uno de los momentos más
redondos de esta película (que tiene bastantes) cuando recuerda ante el
juez que el comportamiento de su defendida está motivado por la mezcla
de música y bebida, mientras su alter ego sobre el escenario baila
extenuado un número de claqué que tiene su referente directo en aquel
que Gregory Hynes protagonizaba en el magnífico final del "Cotton Club"
de Francis Ford Coppola, otra de las referencias recientes de un género
que se resiste a caer en el os-tracismo.