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.[Especial 53ª Berlinale] [Películas] [Crónicas] [Palmarés]
CRÍTICA por Miguel Á. Refoyo Las sanguinarias raíces de la capital del mundo Scorsese ha logrado crear una prodigiosa y opulenta obra maestra con una his-tórica cinta de traición, venganza, corrupción y sangre
Scorsese expone así un inflexible análisis histórico sobre una sociedad nor-teamericana que esconde su debilidad moral en la actitud paranoica y agresiva hacia los inmigrantes forjadores de la nación que hicieron de Estados Unidos la tierra de las oportunidades y el progreso. Con esta fastuosa película de tintes arqueológicos y antropológicos, el maestro presenta una antológica visión so-bre nacimiento de Nueva York, fundada en la sangre y la violencia, en la ira y la ambición. Una ciudad en la que la mixtura de razas, religiones e instintos se conjugan en una peligrosa evolución que ha hecho de ella una metrópoli de re-ferencia mundial a la hora de hablar de la capital del mundo. Una capital con-cebida en los bajos fondos que muestra el prólogo de la película: cata-cumbas de irlandeses dispuestos a dominar su territorio como metafóri-cas y sangrientas raíces de la ciudad.
La película es una cínica y brutal reflexión sobre los pilares de la democracia pretérita y actual, donde el gobierno compra y vende votos, los líderes disgre-gan grupos étnicos y manifiestan abiertamente su sed de poder pagando cual-quier precio y derramando sangre si hace falta. ‘Gangs of New York’ es, por tanto, un insidioso recorrido por la ilusoria libertad que nació en una época de falsedad política y clasismo adulterado por una soberanía depravada que justifi-ca que la verdadera democracia del país no procede de la conservación popular del sistema, sino de envilecidos hombres ávidos de potestad o simplemente de sectores que batallan por un segmento de poder en perjuicio del bien común.
Calificación:
Imágenes de "Gangs of New York" - Copyright © 2002 Miramax Films. Distribuidora en España: Manga Films. Todos los derechos reservados.
© 2003 LaButaca.net - Revista de Cine.
Ángel Castillo Moreno. Valencia (España). |
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Con el libro ‘The Gangs of New
York: An informal history of Underworld’, el escritor Herbert Ashbury
trató de descubrir una precisa y cruel historia de Norteamérica fraguada
por protagonistas anóni-mos que vertieron su sangre para fundar la idea
contemporánea de lo que es la civilización y su envenenada democracia.
En este intrahistórico marco, el maestro
Martin Scorsese ha levan-tado una monumental
obra que comienza en los albores del nacimiento de los Estados Unidos
con la feroz batalla entre las bandas de los ‘Conejos Muertos’, formada
de inmigrantes irlandeses y los ‘Nativos’ de Nueva York por el control
del ‘Five Points’ neoyorquino. Este duelo corrobora que la historia
americana está consolidada, como la de cualquier otro país o región, en
las vidas de aquellos que murieron en busca de un asenta-miento vital
donde poder encontrar la oportunidad de ser felices.
‘Gangs of New York’ es
una monumental pro-ducción de dimensiones monstruosas no sólo en
su colosal y ambiciosa propuesta, sino también en su épica, en el
grandioso ritmo narrativo y en
la admirable anexión de elemen-tos clásicos de la narrativa universal que
van des-de la concepción ‘shakesperiana’ del mito de la filiación
familiar, al credo como forma de lucha o el primitivismo tribal e
iracundo de la sociedad. Todo ello en un contexto histórico del que se
desglosa una historia saciada de sueños e infortunios, de ambiciones y
desengaños, de anhelos y traiciones que conforman una línea de tragedia
griega en todo momento sugerida, pero nunca subrayada en el personaje de
Amsterdam Vallon y su relación paternal con Bill ‘El Carnicero’, el
hombre que mató a su progenitor y sobre el cual se cierne la inminente
venganza en forma de insinuado parricidio.
‘Five Points’ es mostrado como la
fragua del in-fierno, donde los inmundos ambientes del cine de Scorsese
vuelven a tomar un necesario protago-nismo desvelando el umbral de los
inframundos de mafia, extorsión, prostitución y violencia que asolan
Nueva York desde la siempre certera y brutal perspectiva del excepcional
cineasta. En este entorno, confundiendo héroes y villanos, se asienta la
opción de la violencia como justificable explicación de la condición
humana de supervi-vencia, apoyada muchas veces en la religión como vía de
pretexto ético. Las feroces bandas encuentran su dignidad en la
proclamación de sus batallas como un decente ideal de honor, frente a la
cobardía de los corrompidos polí-ticos que les gobiernan y que no dudan
en sacrificar a sus compatriotas por interés. Precisamente, la
profundidad teorizante de ‘Gangs of New York’ se en-cuentra en los
niveles más sórdidos del ser humano, allí donde rigen las pa-siones y los
instintos, reflejados en la violencia escondida de un expresionismo
narrativo que invoca el recuerdo de ‘La edad de la inocencia’, pero
subvirtiendo y dándole la vuelta a los términos ambientales e
históricos.
Toda esa orbe de calles teñidas de
sangre, lu-chas de razas y enfrentamientos religiosos son mostrados bajo
una grotesca representación de los personajes que subsisten en un
Manhattan descolorido, angosto y radical, como extirpado de una novela
de Charles Dickens gracias a la es-pléndida labor fotográfica de
Michael Ballhaus.
En este enorme retablo cinematográfico,
Leonar-do DiCaprio
está estupendo y resolutivo, apor-tando su innegable carisma a un rol que
se plie-ga, sin embargo, a un sensacional
Daniel Day-Lewis
inspirado por con una fe-rocidad intensa, mezclando humor y brutalidad
para dar como resultado la inconmensurable interpretación de un
personaje que combina crueldad con filo-sofía vital. Un logro al que
tampoco son ajenos Jim Broadbent,
Liam Nee-son,
John C. Reilly
o la desaprovechada Cameron Diaz
en un papel carente, en
el fondo, del sentido total de la historia. Una monstruosa película de
épico rodaje que el cineasta italoamericano ha sabido mantener y
dirigir, haciendo que los 110 millones de dólares invertidos se vean en
cada plano con una pro-fusa maestría en la que el diseño de producción y
los decorados de Dante Fe-rretti
dejan un excepcional vestigio de cine inalcanzable. Una solemne obra
maestra que, por momentos, comprende la impresionante y difícil esencia
del Séptimo Arte recogida, a modo de ejemplo, en un magistral epílogo
con la ciu-dad renaciendo de su destruido pasado hasta erigirse de nuevo
amparada en las desaparecidas Torres Gemelas, naciendo y muriendo de sus
propias raíces al ritmo de los tambores de sus antepasados.
