LA BUTACA
Revista de Cine

APUNTA  TU CORREO

 
 

De compras de cine por internet
      De compras de cine por internet
De compras de cine por internet

 
 
 


Fotos ampliables

Ampliar foto

Ampliar foto

Ampliar foto

Ampliar foto

Ampliar foto

Ampliar foto

Ampliar foto

Más fotos (22)

 
 
 


 

ARCHIVO DE PELÍCULAS

A B C D E F G H I J
K L M N Ñ O P Q R
S T U V W X Y Z 0-9


     Estrenos | Cartelera | Críticas | Preestrenos | DVD | Sorteos | Top10 | Actualidad | Enlaces
 


CANDY


Dirección: Neil Armfield.
País:
Australia.
Año: 2006.
Duración: 108 min.
Género: Drama.
Interpretación: Heath Ledger (Dan), Abbie Cornish (Candy), Geoffrey Rush (Casper), Noni Hazlehurst (Sra. Wyatt), Tony Martin (Sr. Wyatt), Tom Budge (Schumann), Roberto Meza Mont (Jorge), Tim McKenzie (Rod), Maddi Newling (Janey), Jason Chan (doctor), Nathaniel Dean (Paul Hillman).
Guión: Neil Armfield y Luke Davies; basado en la novela de Luke Davies.
Producción: Emile Sherman y Margaret Fink.
Música: Paul Charlier.
Fotografía:
Garry Phillips.
Montaje: Dany Cooper.
Diseño de producción: Robert Cousins.
Vestuario: Jodie Fried.
Estreno en Australia: 25 Mayo 2006.
Estreno en España: 18 Mayo 2007.

CÓMO SE HIZO "CANDY"
Notas de producción © 2006 Lauren Films

  La génesis de la película Candy se basa en la novela australiana del mismo título de Luke Davies. La premiada novela se hizo rápidamente con un seguimiento de culto tanto aquí como en Europa. La productora Margaret Fink la descubrió no mucho después de su primera publicación en 1997: “Cuando la leí reconocí a un escritor cinematográfico y supe que quería trabajar con Luke”. En su deseo de alejarse de las adaptaciones para el cine (My Brilliant Career) y la TV (Edens Lost) que le habían dado una elevada consideración como productora cinematográfica, Margaret Fink se acercó al novelista para desarrollar otro tipo de película con él. Cuando Luke Davies respondió con la idea de una comedia musical, Margaret aceptó su propuesta y envió una copia de la novela ‘Candy’ al director Neil Armfield - “para presentarle el talento de Luke”. Neil y Margaret habían colaborado anteriormente en la aclamada serie de tres partes Edens Lost y Margaret quería trabajar con él nuevamente. “Él es un notable director.” En el acto, Neil se enamoró de ‘Candy’ y ese fue el inicio de la película. Aunque Neil se entusiasmó con la novela - “Tenía tanta vida” –el proceso de adaptación y desarrollo del guió fue más mesurado. Escribirlo se alargó durante los seis años siguientes, de 1999 a 2005 mientras Luke y Neil atendían otros proyectos como novelista/ poeta/ guionista y director respectivamente.

 

  Luke ya había hecho una adaptación preliminar cuando Margaret invitó a Neil como montador de guión. Poco después la contribución de Neil fue considerada tan intrínseca que se convirtió en co-autor también. Neil, “La particular naturaleza de nuestra colaboración es que Luke es muy detallista y bastante obsesivo, y yo soy detallista pero perezoso. Luke se obsesionaría y conservaría el registro escrito de todo lo que hicimos. Nosotros iríamos línea por línea y repasaríamos ideas. Ocasionalmente podría exteriorizar algo, improvisando el diálogo y Luke lo escribiría. Disfrutamos bastante con el proceso y, como resultado, nos hicimos amigos”.

  “Intentábamos constantemente contestar a la pregunta de por qué la novela tenía que ser una película. ¿Qué podíamos aportar a partir de la increíble historia que es la novela? Era interesante lo magníficamente que Luke fue capaz de distanciarse de la experiencia personal que había formado parte de la historia y convertirla en la tercera persona. Ése fue un proceso con el que él ya se había reconciliado al escribir el libro, pero la película fue como otro nivel de separación y transformación”.

  Luke confirma, “La novela es una primera novela típica: ligera y veladamente autobiográfica. Autobiográfica en el sentido de que estaba implicado, que viví en ese mundo durante un tiempo, más que el protagonista sea yo. Después de todo, cuando lo escribí mi lealtad estaba con la estructura de la ficción, no con los hechos de mi vida. Trabajar con Neil hizo ficción la historia aún más… Aún así, ciertas cosas clave permanecen y tienen una base en mi vida personal, y son sentidas de forma profunda”.

  Con Neil trabajando ahora como escritor en el guión, Margaret presentó John Collee, co-autor de Master and Commander de Peter Weir, como montador del guión para el proyecto. Margaret, “La primera pregunta de John fue ‘¿De qué va Candy?’ Sin pensarlo dije, ‘Es un triángulo amoroso con un héroe, una heroína y la heroína. A él le gustó eso. De hecho es una pregunta difícil. Cualquier película que trate con apuros humanos complejos es difícil de expresar en una frase. Pero en el fondo, más allá incluso de la historia de adicción, es una historia de amor”.

  John Collee fue montador de guión y su brillante comprensión de la estructura narrativa de la pantalla y su relato estuvo hermanado al transformar el guión a partir del estilo más episódico del libro. Luke, “John es muy perspicaz en temas de estructura y momentos decisivos de la historia. Puede que no aceptáramos todas las sugerencias, pero lo que hicimos fue oro. Él fue tan exigente que nos hizo pensar en nuevas direcciones, lo cual fue muy beneficioso para la historia”.

  Cuando el guión empezó a desarrollar una vida en sí mismo, se perdieron elementos de la novela, sustituidos o exagerados. Tanto el escritor como el productor encargaron a Neil la idea de elaborar y ampliar los padres de Candy, que ocupaban una sola escena en el libro. Luke, “Creo que lo que atrajo a Neil de esta historia es lo que hay detrás de ella: la esfera más amplia de la interacción familiar. La familia es lo que le gusta explorar y los padres de Candy crecieron como resultado de ello”.

  Neil, “Nunca he tenido una adicción a sustancias pero estoy fascinado por la energía que surge de gente que lo está. También me interesó el silencio que rodea la adicción –que es tal tabú en nuestra sociedad-. Sin embargo, para mí, los padres eran un punto central en la historia. Me interesaba describir al Sr. y Sra. Wyatt como dos buenas personas que, sin embargo, han contribuido al dolor y la dislocación por lo que su hija queda obviamente ahogada. Quería sugerir esta dinámica sin ser simplista, sin decir que este tipo de padres genera este tipo de hijos. También quería transmitir el poder de su amor. Pienso en las interpretaciones de Tony Martin y Noni Hazlehurst y se obtiene un gran sentido de su amor pero como está formado y distorsionado por sus propias aspiraciones de clase media –su sentido de lo que es correcto o apropiado- y sus problemas de comunicación”.

  Otro personaje que cobró mayor vida en el guión fue el profesor yonqui y figura del mentor pervertido, Casper, interpretado por el actor ganador del Oscar Geoffrey Rush en la película. Neil, “Hay una frase en la película, ‘Casper y yo vamos de vuelta’ que dice Dan en la voz en off. Bien, Geoffrey y yo también estamos de vuelta. Empezamos trabajando juntos en el cine en 1980 y él ha sido mi colaborador más regular desde entonces. Siempre quise trabajar con Geoffrey en una película. Casper era un personaje que Luke y yo sacamos del libro y recreamos con la voz de Geoffrey en mente”.

  Los cineastas buscaban un joven ángel para hacer el papel del título Candy. Luke describe el personaje como “esta inquietante mezcla de fortaleza y fragilidad con un lado salvaje y peligroso para su energía”.

  Abbie Cornish había estado en el radar de la productora Margaret Fink desde su primera aparición en la serie dramática australiana Wildside en 1997 cuando la joven actriz tenía catorce años. Cuando finalmente la conoció en 2000, Margaret estaba segura de haber encontrado el papel del título. Sin embargo, hubieron otras contrincantes, y Abbie Cornish era todavía muy joven: más joven que el personaje de Candy. Entre esa primera reunión y el reparto en 2004, Abbie hizo una interpretación poderosa y muy elogiada en la galardonada película local Somersault.

  El momento decisivo para Neil fue finalmente conseguir a los actores Abbie Cornish y Heath Ledger juntos en un test de pantalla. Neil: “Me di cuenta de que había una energía interpretativa muy precisa entre ellos –y una química-. Era fantástico. Cuando vi Somersault supe que Abbie era portadora de inteligencia emocional, que tiene una profundidad de alma que la cámara casi acaricia. Su poder en pantalla es asombroso”.

  La estimación de los cineastas fue recompensada por la interpretación de Abbie como Candy. Neil, “Ella aportó un profundo sentido de amor a la historia. Y cuando se deja ir en el tercer acto de la película y revela la crisis emocional del personaje, ella está sorprendente. Igual que Heath, ella es incapaz y rechaza ser deshonesta. Abbie y Heath sabían esto como protagonistas en una película, uno tiene que aceptar la responsabilidad de tu propio centro, y ambos lo hicieron de forma magnífica”.

  Sin embargo, cuando Luke sugirió la primera vez la posibilidad de Heath Ledger para el papel protagonista, Dan, Neil puso alguna resistencia. En la mente de Neil estaba la enorme falibilidad del personaje. Como lo expresa Neil, si Dan es “un a hombre que gira y se deslumbra con la belleza del mundo”, también es alguien “preparado para permitir que su pareja se humille vendiéndose para alimentar la adicción de ambos.” El director pensó que “la energía natural de Heath es heroica. Creí que necesitábamos a alguien más sucio o arriesgado para Dan.” Fue la reveladora interpretación de Heath –oscura, culpable, vulnerable- en Monster’s Ball la que convenció al director. Después de una reunión en Praga, donde Heath estaba trabajando en Los Hermanos Grimm, Heath aceptó el papel.

  Geoffrey Rush, para el que había sido especialmente desarrollado el papel de Casper, había estado implicado en el proyecto desde los primeros días. Como dice Luke, Geoffrey estuvo generosamente “planeando los flecos, dando información que afectó la escritura de Casper…Alguien de ese calibre dio un maravilloso sentimiento de seguridad, un sentido de ‘Oh, estamos en el buen camino aquí!” De la interpretación final de Geoffrey, Luke añade, “Él aportó al personaje tal sentido de profundidad trágica y tristeza…mientras conservaba el sentimiento de que todavía es sólo un joven que quiere ser malo, usar drogas, jugar con los chicos...un sentido de travesura”.

  Durante cuatro años, Margaret Fink buscó un socio productor para trabajar con ella para financiar y desarrollar la película. En esta capacidad Emile Sherman (Rabbit Proof Fence) de Sherman Pictures se unió a Candy en lo que Margaret describe como una “unión muy fortuita y feliz.” Emile comenta que el resultado fue la asociación más placentera de su carrera cinematográfica. Además, la oportunidad de trabajar con Neil Armfield le aportó un fuerte sentido de anticipación. “Él es probablemente el director de teatro de Australia más respetado. Proporciona la expectación de los niveles más elevados de interpretación y ciertamente produjo esa expectación, creando una película maravillosamente cinemática y poética en el proceso”.

  Aficionado a imbuir la producción con la energía HTM (Hazlo-Tú-Mismo) que ha caracterizado su vida creativa en el teatro, el director Neil atrajo a muchos de sus avezados colaboradores teatrales en papeles de producción clave. Estos incluyen Robert Cousins en su debut cinematográfico como diseñador de producción, Jodie Fried como diseñadora de vestuario, y Paul Charlier como diseñador de sonido y compositor. Garry Phillips (Getting’ Square, Better Than Sex) hizo la fotografía y Dany Cooper (Battleship Galactica, Angel Baby) fue el montador.

  La producción se inició el 17 Marzo de 2005 y continuó durante siete semanas completas con localización en el Inner West de Sydney, los suburbios al este y en Wallacia y Austral en la región NSW.

  El autor Luke Davies cuya novela ‘Candy’, inicio de todo el proceso, encontró un papel en producción haciendo un cameo. Su debut en la pantalla, para lo que Neil insistió en que hiciera una audición, es como lechero quien, de forma memorable, entrega a los jóvenes amantes cartones gratis de leche en la oscura madrugada previa al amanecer. De forma apropiada, Luke ha llamado al “making-of” que rodó de forma concurrente a la producción principal, Diario de un Lechero.

  De la versión original que inspiró la película y como tributo a su co-autor, escritor/director Neil Armfield ha remarcado, “Luke es, por supuesto, un poeta (además de un novelista), y en el rodaje de Candy he intentado conservar el sentido poético. En un sentido, toda la historia es una especie de visión de sueño, y la puerta que abre muy al inicio de la película es una puerta a otro universo o mundo”.

  Neil continúa, “Durante el proceso de hacer la película, la historia se hizo aún más clara, más esencial. Puede llevar a la pregunta ‘¿Qué es realmente amor?’ Éste es el reto que el padre de Candy, Sr. Wyatt, pone a Dan al final de la película cuando dice ‘Cualquier cosa de la que seas capaz. Cualquier cosa que ella necesite’. Ése es el momento en el que Dan se da cuenta de que el amor, el amor verdadero implica sacrificio”.


Imágenes y notas de cómo se hizo "Candy" - Copyright © 2006 Film Finance Corporation Australia, Paradigm Hyde Films, New South Wales Film, Television Office, Margaret Fink Films y Sherman Pictures. Distribuida en España por Lauren Films. Todos los derechos reservados.

Página principal de "Candy"
Añade "Candy" a tus películas favoritas
Opina sobre "Candy" en nuestra Lista de Cine
Suscríbete a la Lista de Cine si todavía no eres miembro
Recomienda "Candy" a un amigo

 


OTRAS PELÍCULAS

Pudor     Alpha dog     Diario de un escándalo (Notes on a scandal)     Breaking and entering     Seduciendo a un extraño (Perfect stranger)

::::: Pincha aquí para añadir LA BUTACA a tus sitios favoritos :::::

LA BUTACA
Revista de Cine online
Copyright © 2007 LaButaca.net. Valencia (España).
Prohibida su reproducción sin consentimiento expreso. Todos los derechos reservados.

estrenos | novedades | críticas | cartelera | preestrenos | DVD | carteles | top10 | de compras
 
sorteos | libros | videojuegos | reportajes | especiales | buscar | afiliación | listas de cine
reseñas de un butaquero | la ventana indiscreta |
quiénes somos | contacto | publicidad