CÓMO SE HIZO
"MINORITY REPORT"
Notas de producción
© 2002
Hispano Foxfilm
9.
El equipo de realización
El
Productor y Director STEVEN SPIELBERG es uno de los
realizadores más influyentes, exitosos y respetados de su
generación. Spielberg ha ganado en dos ocasiones el Oscar® al
Mejor Director por su trabajo en Salvar al soldado Ryan y La
lista de Schindler, por la que también ganó el Oscar® a la Mejor
Película como productor de la misma. Sus productoras, Amblin
Entertainment y DreamWorks SKG, han disfrutado de un colosal
éxito en la industria del entretenimiento.
Nacido en
Cincinnati y crecido a las afueras de Nueva Jersey y Arizona,
Spielberg desarrolló a una edad muy temprana su amor por la
fotografía y el cine. Hizo varias películas como amateur cuando
acababa de terminar el instituto y empezaba a estudiar en la
Universidad de Long Beach, en el Estado de California de. Su
cortometraje Amblin se proyectó en el Festival de Cine de
Atlanta en 1969 y le abrió las puertas a la dirección de
largometrajes en los Estudios Universal.
Tras la
primera película para televisión de Spielberg, Duel, vendría su
debut como director en el cine con The Sugarly Express, en 1974.
Dos de sus primeros trabajos, Tiburón y Encuentros en la tercera
fase, rompieron los récords de taquilla existentes hasta la
fecha. Spielberg produciría y/o dirigiría posteriormente ocho de
las veinte películas de mayor recaudación en la historia del
cine, incluyendo Parque Jurásico, E.T. El extraterrestre y En
busca del arca perdida. Además de los largometrajes ya
mencionados, ha dirigido 1941, Indiana Jones y el templo
maldito, Always, El imperio del sol, El color púrpura, Indiana
Jones y la última cruzada, Hook (El capitán Garfio), El mundo
perdido (Jurassic Park) y Amistad. También ha sido productor o
productor ejecutivo de muchas películas de fabuloso éxito como
son los casos de Men in Black (Hombres de negro), Regreso al
futuro, ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, Twister y La máscara del
Zorro, entre muchas otras.
Más
recientemente, Spielberg ha sido productor ejecutivo, junto a
Tom Hanks, de la serie de la HBO Band of Brothers, que narra las
penalidades de los americanos que sirvieron en el ejército
durante la Segunda Guerra Mundial. Posteriormente dirigiría,
produciría y escribiría A.I. Inteligencia Artificial. Hace muy
poco ha dirigido y producido Catch Me If You Can, película
protagonizada por Leonardo DiCaprio y Tom Hanks.
Spielberg
ha sido galardonado con el Premio Irving G. Thalberg de la
Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados
Unidos, además de con el Premio a la Carrera del American Film
Institute y el Directors Guild of America, y ha obtenido cinco
Globos de Oro y tres DGA. En el otoño de 2000, Spielberg recibió
el Stanley Kubrick Britannia Award for Excellence in Filmmaking
de la Academia Británica de Cine y Televisión - Los Angeles.
La
Productora BONNIE CURTIS continúa manteniendo su larga
relación profesional con Steven Spielberg que comenzó cuando
éste la contrató como su ayudante en 1990. Además de producir
Minority Report, ha producido también A.I. Inteligencia
Artificial y coproducido el drama épico de gran éxito, Salvar al
soldado Ryan.
Nacida en
Texas y educada en la Universidad Cristiana de Abilene, Curtis
se trasladó posteriormente a Los Angeles y encontró trabajo en
el campo de la producción en las películas El club de los poetas
muertos y Aracnofobia, antes de trabajar junto a Steven
Spielberg en Hook (El capitán Garfio) y Parque Jurásico.
Curtis fue
productora asociada de la celebrada La lista de Schindler y
trabajó como productora asociada en El mundo perdido (Jurassic
Park) y Amistad.
El
oscarizado productor GERALD R. MOLEN (La lista de
Schindler) empezó en la industria cinematográfica en 1957 con un
trabajo en el departamento de transporte de Republic Studio.
Supuso hacer realidad un sueño infantil que comenzó cuando su
padre abrió un pequeño restaurante justo enfrente del Estudio.
Dos años
más tarde se marchó a los Estudios Universal y, en 1967, le
nombraron jefe del Departamento de Tráfico. Tras una estancia de
siete años en Universal, pasó a ser Coordinador de Tráfico en la
producción de películas como Esta tierra es mi tierra, El
regreso, Bienvenido Mr. Chance, Gente corriente y Ausencia de
malicia.
Molen se
incorporó posteriormente al Directors Guild of America como jefe
de la unidad de producción y trabajó en dicho cargo en películas
como El cartero siempre llama dos veces, Tootsie, Historia de un
soldado y El color púrpura. Además fue productor asociado en
Batteries Not Included, productor ejecutivo en Noches de neón y
Días de trueno y coproductor en El hombre de la lluvia.
El primer
trabajo de Molen como productor fue en la película Hook (El
capitán Garfio) en 1990. Posteriormente se incorporaría a la
compañía de Steven Spielberg, Amblin Entertainment, como
director de producción. En este cargo ha sido productor
ejecutivo de Los picapiedra, Una pandilla de pillos, Caspar,
Little Giants y Twister, entre otras, Además, Molen ha sido
productor en Parque Jurásico y El mundo perdido (Jurassic Park).
Molen
produciría posteriormente (junto a Branko Lustig) La lista de
Schindler. En 1993, recibió (con Spielberg y Lustig) el Oscar® a
la Mejor Película; uno de los muchos galardones que obtuvo dicha
cinta.
Molen ha
trabajo también delante de la cámara. Su primer papel fue el del
doctor Bruner en El hombre de la lluvia y, posteriormente, ha
actuado en Días de trueno, Parque Jurásico y Amistad.
WALTER
F. PARKES (Productor), uno de los productores más activos
del Hollywood de hoy en día, cuenta en su haber con dos de los
títulos del verano de 2002: Camino a la perdición, película
dirigida por Sam Mendes y protagonizada por Tom Hanks, Paul
Newman y Jude Law, en la que Parkes trabaja como productor
ejecutivo; y la secuela Men in Black 2, producida por Parkes y
su socia y mujer Laurie MacDonald, en la que vuelven a trabajar
con Tommy Lee Jones y Will Smith bajo la dirección de Barry
Sonnenfeld. Entre sus próximos largometrajes se incluyen Catch
Me If You Can, dirigido por Spielberg y protagonizado por
Leonardo DiCaprio y Tom Hanks; The Tuxedo, película
protagonizada por Jackie Chan y Jennifer Love Hewitt; y Ring,
dirigida por Gore Verbinski y que protagoniza Naomi Watts.
Con
anterioridad Parkes trabajó como productor ejecutivo en el
largometraje de Ridley Scott, Gladiator, que protagoniza Russell
Crowe que ganó cinco Oscars®, incluyendo el de Mejor Película,
así como también el Premio a la Mejor Película en los Globo de
Oros, los BAFTA y los Broadcast Film Critics, entre otros.
Parkes y Laurie MacDonald produjeron anteriormente el gran éxito
de Men in Black (Hombres de negro), por el que fueron elegidos
Productores del Año en el ShoWest.
Entre sus
otros trabajos como productor ejecutivo o productor figuran La
máquina del tiempo, La máscara del Zorro, Deep Impact, Amistad,
El pacificador, Los fisgones (que también coescribió),
Voluntarios, Proyecto X y Solo ante la ley.
Nominado
en tres ocasiones a los Oscars®, Parkes obtuvo su primera
nominación como director y productor del documental de 1978
California Reich, que mostraba las actividades neonazis en
California. Su segunda nominación llegó como escritor por el
guión original de Juegos de guerra (junto a Lawrence Lasker) y
la tercera vez fue como productor de la nominada como Mejor
Película, Despertares.
Junto a
Laurie MacDonald, Parkes dirige DreamWorks Pictures, la parte
cinematográfica de DreamWorks SKG. En su cargo, han supervisado
éxitos como el de American Beauty, película ganadora de cinco
Oscars® y tres Globos de Oro, incluyendo el de Mejor Película; y
el drama premiado en los Oscars® y los Globos de Oro, Salvar al
soldado Ryan, que fue el largometraje de mayor recaudación del
año 98.
El
guionista SCOTT FRANK creció en Los Gatos, California. Se
licenció en Cinematografía en la Universidad de Santa Bárbara en
California en 1982.
Entre sus
guiones destaca Out of sight (Un romance muy peligroso), por el
que ganó el Writers Guild of America Award al Mejor Guión
Adaptado, el Premio Edgar de la Asociación de Escritores de
Misterio de los Estados Unidos, así como también los Premios al
Mejor Guión de la Asociación Nacional de Críticos de Cine y de
la Asociación de Críticos de Cine de Boston y estuvo nominado
como Mejor Guión Adaptado en los Oscars®.
Entre los
otros guiones de Scott Frank caben ser destacados Cómo
conquistar Hollywood (nominado a los Writers Guild, los Edgar y
a un Globo de Oro), Malicia, Morir todavía y El pequeño Tate. En
la actualidad se encuentra escribiendo Flight of the Phoenix
para la Twentieth Century Fox.
JON
COHEN (Coguionista) ha escrito dos novelas cuyos derechos
han sido vendidos a Hollywood: Max Lakeman and the Beautiful
Stranger y The Man in the Window. Posteriormente empezaría a
escribir guiones, dos de los cuales han sido objeto de opción de
compra. Su guión tentativo Old City llamó la atención del
realizador Jan De Bont, quien pidió a Cohen que escribiera el
guión de Minority Report.
El
Montador MICHAEL KAHN, A.C.E. ha ganado tres Oscars® como
montador de las películas de Steven Spielberg, En busca del arca
perdida, La lista de Schindler y Salvar al soldado Ryan. Además
ha estado nominado a dichos premios por sus trabajos con
Spielberg en Encuentros en la tercera fase y El imperio del sol,
así como también por el largometraje de Adrian Lyne, Atracción
fatal. También ha recibido dos Premios BAFTA por Atracción fatal
y La lista de Schindler.
Empezó su
carrera como montador en la televisión, en películas como
Hogan’s Heroes y Eleanor and Franklin, por la que ganó un Emmy®,
Entre los muchos largometrajes que ha montado se pueden destacar
La venganza de un hombre llamado caballo, Los ojos de Laura
Mars, Castillos de hielo, 1941, Frenos rotos coches locos,
Poltergeist, Indiana Jones y el templo maldito, Los Goonies, El
color púrpura, Indiana Jones y la última cruzada, Always,
Aracnofobia, Operación: soldados de juguete, Hook (El capitán
Garfio), Viven, Parque Jurásico, Caspar, Twister, El mundo
perdido (Jurassic Park) y Amistad.
Justo
antes de Minority Report, Kahn ha montado A.I. Inteligencia
Artificial y en la actualidad se encuentra editando la última
película de Spielberg, Catch Me If You Can.
El
Director de Fotografía JANUSZ KAMINSKI, ASC ha trabajado
durante mucho tiempo con el director Steven Spielberg. Kaminski
recibió un Oscar® por su trabajo en el largometraje de
Spielberg, Salvar al soldado Ryan. Este famoso director de
fotografía también ganó un Oscar®, además de un BAFTA, por la
fotografía en blanco y negro en La lista de Schindler (además de
los Premios de los Críticos de Cine de Nueva York y Los
Angeles). También ha estado nominado a los Oscars® por la
película de Spielberg, Amistad, y ha colaborado con este
director en El mundo perdido (Jurassic Park) y A.I. Inteligencia
Artificial. Más recientemente fotografió Catch Me If You Can, de
Spielberg.
Entre el
resto de los trabajos de Kaminski como director de fotografía se
pueden destacar Jerry Maguire, Donde reside el amor, Trouble
Bound, Tall Tale y Las aventuras de Huckleberry Finn. Hizo su
debut como director con el thriller Poseídos (Lost Souls), tras
una década como reconocido director de fotografía.
Natural de
Polonia, Kaminski llegó a los Estados Unidos en 1981. Estudió
cine en la Universidad de Columbia en Chicago, y se licenció en
1987. Tras mudarse a Los Angeles, se convirtió en socio
cinematográfico del American Film Institute y comenzó su carrera
profesional en la película Fallen Angel. También ha fotografiado
dos trabajos en televisión: la producción de Amblin, Class of
’61, y la aclamada película para el cable Wildflower, dirigida
por Diane Keaton.
El
compositor JOHN WILLIAMS es uno de los compositores más
premiados y reconocidos del mundo, con cinco Oscars®, ocho
Grammys®, tres Globos de Oro, un Premio de la Academia Británica
y treinta y nueve nominaciones a los Oscars® en su haber.
Williams
ha compuesto la música y ha sido director musical en más de
noventa películas, entre las que se pueden destacar: Star Wars:
Episodio II El Ataque de los Clone, Star Wars: Episodio I La
Amenaza Fantasma, Quédate a mi lado, Salvar al soldado Ryan
(Grammy), Amistad, Siete años en el Tíbet, El mundo perdido
(Jurassic Park), Rosewood, Las cenizas de Ángela (Grammy),
Sleepers, Nixon, Sabrina, La lista de Schindler (Oscar y
Grammy), Parque Jurásico, Solo en casa, Solo en casa 2, Un
horizonte muy lejano, JFK, Hook (El capitán Garfio), Presunto
inocente, Nacido el cuatro de julio, la trilogía de Indiana
Jones (Grammy), El turista accidental, El imperio del sol
(Premio de la Academia Británica), Las brujas de Eastwick, E.T.
el extraterrestre (Oscar®, Globo de Oro y Grammy), Superman
(Grammy), Encuentros en la tercera fase (Grammy), la trilogía
Star Wars (Oscar®, Globo de Oro y Grammy), Tiburón (Oscar®,
Globo de Oro y Grammy), El violinista en el tejado (Oscar®) y
Adiós Mr. Chips. Su trabajo más reciente ha sido la banda sonora
de la película de Steven Spielberg, Minority Report.
En 1980
Williams fue nombrado el director número 19 de la Boston Pops
Orchestra. En la actualidad ostenta el cargo de Director
Laureado de la Boston Pops, que recibió tras el abandono de la
misma en 1993. Williams también ostenta el cargo de Artista
Residente de Tanglewood.
Williams
ha escrito muchas piezas para concierto, incluyendo dos
sinfonías, un concierto para violoncello (tocado por primera vez
por Yo-Yo Ma y la Orquesta Sinfónica de Boston en Tanglewood en
1994), conciertos para flauta y violín grabados por la Orquesta
Sinfónica de Londres, conciertos para clarinete y tuba, y un
concierto para trompeta estrenado por la Orquesta de Cleveland y
su primer violinista, Michael Sachs, en 1996. El concierto de
Williams para bajo titulado The Five Sacred Trees, cuyo estreno
mundial corrió a cargo de la Orquesta Filarmónica de Nueva York
y su primer bajo, Judith LeClair, en 1995, fue grabado por
Williams con Ms. LeClair y la Orquesta Sinfónica de Londres y ha
sido publicado recientemente por Sony Classical con grandes
elogios de la crítica. Williams ha compuesto el tema de The
Mission para la NBC, Liberty Fanfare compuesto para la
rededicación de la Estatua de la Libertad; We're Looking Good!,
compuesta para la celebración de los Juegos Paralímpicos dentro
de los Juegos Internacionales de Verano de 1987, y temas para
los Juegos Olímpicos de 1984, 1985 y 1986. Su reciente concierto
titulado Seven for Luck es una canción cíclica de siete piezas
basada en los textos de la fallecida poetisa americana Rita
Dove, cuyo estreno mundial corrió a cargo de la Sinfónica de
Boston Symphony y la soprano Cynthia Haymoon en Tanglewood en
1998.
Williams
compuso su Celebration 2000, una pieza orquestal para conmemorar
el nuevo milenio y para acompañar la película retrospectiva de
Steven Spielberg, The Unfinished Journey. Tanto la película como
la música se presentaron por primera vez en el concierto
America's Millennium que tuvo lugar en Washington D.C.
Muchas de
las bandas sonoras de Williams se han editado en forma de disco;
la banda sonora de La guerra de las galaxias ha vendido hasta la
fecha más de cuatro millones de copias. La muy celebrada serie
de discos de Williams junto a Boston Pops Orchestra comenzó en
1980. Hasta hoy ha grabado más de veinte exitosos discos con la
Orquesta, incluyendo Summon the Heroes, que fue el tema oficial
de los Juegos Olímpicos de Verano de Atlanta de 1996.
Williams
ha dirigido a la Boston Pops Esplanade Orchestra durante las
giras que por todos los Estados Unidos han hecho en los años
1985, 1989 y 1992 y en su gira por el Japón en 1987. Ha
encabezado la gira por Japón de la Boston Pops Orchestra en 1990
y 93. Además de dirigir a la Orquesta Sinfónica de Boston en
Symphony Hall y Tanglewood, Williams ha sido director invitado
de un montón de destacadas orquestas, incluyendo la Sinfónica de
Londres, la Orquesta de Cleveland, la Orquesta de Filadelfia, la
Sinfónica de Chicago, la Sinfónica de Pittsburgh, la Sinfónica
de Dallas, la Sinfónica de San Francisco y la Filarmónica de Los
Angeles, con la que ha actuado muchas veces en el Hollywood
Bowl.
Williams
ha recibido títulos honorarios de dieciocho universidades
americanas, entre las que se pueden destacar la Universidad de
Música de Berkeley en Boston, el Boston College, la Northeastern
University, la Universidad de Tufts, La Universidad de Boston,
el Conservatorio de Música de New England, la Universidad de
Massachusetts en Boston, La Escuela de Música Eastman y el
Conservatorio de Música Oberlin.
Minority
Report supone el primer largometraje del diseñador de producción
ALEX McDOWELL para el director y productor Steven
Spielberg. Su trabajo como diseñador de producción de
largometrajes empezó hace diez años con El cortador de césped,
película con la que proseguía una exitosa carrera como director
artístico de muchos y destacados anuncios de televisión y vídeos
musicales.
Entre sus
trabajos más importantes en el cine caben mencionarse El
misterio del collar, El club de la lucha, El cuervo y su secuela
El cuervo: Ciudad de ángeles y Fear and Loathing in Las Vegas.
McDowell
es natural de la isla de Borneo y vivió siete años en Indonesia,
donde su padre trabajaba como ingeniero para la compañía Shell
Oil. Estudió en el internado Quaker de Inglaterra y, más tarde,
estudió Bellas Artes en la Central School of Art de Londres.
La
colaboración entre DEBORAH L. SCOTT (Diseñadora de
Vestuario) y Steven Spielberg se remonta al año 1982 cuando
trabajó en su película E.T. El extraterrestre. Desde entonces,
Scott ha diseñado el vestuario de varias películas de gran
éxito, entre las que se puede destacar el fenómeno de taquilla
de James Cameron Titanic, por la que ganó un Oscar®. Experta
tanto en vestuario de época como en vestuario contemporáneo,
entre los trabajos en el cine de Scott se pueden destacar Heat,
Leyendas de pasión, Feliz cumpleaños amor mío, La llave mágica,
Hoffa (Un pulso al poder), Defending Your Life y Regreso al
futuro.
El
supervisor de efectos visuales SCOTT FARRAR fichó por
Industrial Light & Magic en 1981 como operador de cámara para
Star Trek II: La ira de Khan y fue ascendido al cargo de
supervisor de efectos visuales en ¿Quién engañó a Roger Rabbit?
En 1985, Farrar obtuvo su primer Oscar® a los Mejores Efectos
Visuales por su trabajo en el largometraje Cocoon.
Antes de
incorporarse a ILM, Farrar trabajó de forma independiente como
cámara en la zona de Los Angeles. En 1975, le invitaron a
visitar el plató de la por entonces desconocida La guerra de las
galaxias y vio el primer sistema de control de movimiento en
acción. Tomando como inspiración lo que vio, empezó a trabajar
para Robert Abel y Asociados y, con posterioridad, para Doug
Trumble en Star Trek: The Motion Picture.
Entre sus
trabajos como supervisor de efectos visuales se pueden destacar
A.I. Inteligencia Artificial, por la que recibió sendas
nominaciones a los BAFTA y a los Oscars®; Star Wars: Episodio 1,
La amenaza fantasma; The Mummy (La momia); Men in Black (Hombres
de negro) y Llamaradas, entre muchas otras.
1.
Introducción
2.
El equipo de expertos
3.
La historia y el reparto
4.
La fotografía y el diseño
5.
Los especialistas y la acción
6.
Los efectos visuales
7.
La música y el sonido
8.
El reparto
9.
El equipo de realización
Imágenes
y notas de cómo se hizo "Minority report" - Copyright © 2002
20th Century Fox, DreamWorks SKG, Cruise/Wagner, Blue Tulip,
Ronald Shusett y Gary Goldman. Distribuidora en España: Hispano
Foxfilm. Fotos por David James. Todos los derechos
reservados.
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