CÓMO SE
HIZO "SOY ESPÍA"
Notas de producción
© 2002
Columbia TriStar
2. La
producción
Cuando el
veterano productor Andy Vajna le propuso a su socio Mario Kassar
convertir la popular serie de televisión de los 60 titulada “I
Spy” en una película, éste le había dado una perspectiva única a
la historia. “Lo que siempre me intrigó de la serie fue que
nunca supimos como se conocieron los dos personajes
(interpretados por Bill Cosby y Robert Culp),” dice Vajna.
“Pensé que un gran punto de partida para la película sería ver
como ésta extraña pareja se conoce y llegan a ser grandes
amigos.”
Como
Kassar veía la serie original, se trataba menos de espionaje e
intriga que de una irónica vista a las aventuras y la amistad
ambientada en un colorido mundo como fondo. “Era menos un
programa sobre como ser un agente secreto y más sobre viajes.
Iban a todas partes y parecía que siempre se lo pasaban de
maravilla. Eso abrió todo un mundo de posibilidades para una
película, tanto en lo que se refiere al humor como a la acción.”
En la
serie, Bill Cosby interpretaba el papel de un tenista
profesional y, durante algún tiempo, los realizadores
consideraron la posibilidad de que Kelly Robinson fuera un
tenista campeón internacional. El baloncesto fue otra de las
posibilidades que se barajaron, a pesar de que Topping
consideraba ambos deportes demasiado limitados visualmente para
los objetivos de una historia para la gran pantalla a escala
internacional. Fue Murphy quien propuso que Robinson fuera un
campeón de boxeo, un deporte para el cual estaba muy capacitado.
“He boxeado algunas veces y mi padre era boxeador, por lo que ya
tenía cierta formación en éste deporte,” dice Murphy, quien se
preparó durante varios meses de antelación a la producción.
Tener un
actor con habilidades naturales para un deporte fue toda una
ventaja, dice Thomas. “Abrió nuevas perspectivas para la
película, de una manera mucho más emocionante que el tenis o el
baloncesto. El que Eddie recibiera los puñetazos y golpeara él
mismo, tuvo mucho más impacto que crear escenas en las cuales
hubiese tenido que apoyarme en dobles .” Agrega el coordinador
de dobles de escenas peligrosas Brent Woolsey, “Eddie coordina
tan bien sus movimientos que hizo que las secuencias de boxeo
fueran mucho más fáciles de llevar a cabo.”
Desde el
principio, Soy Espía fue diseñada para ser una comedia de acción
con énfasis en la comedia y los personajes. “Eso el lo que hace
que la película sea tan divertida y tan diferente de otras
películas de espías,” dice Vajna. Un espíritu de payasadas llena
cada aspecto de la historia, dice la directora Thomas. “Nunca
perdimos de vista la naturaleza cómica de la acción. Siempre
intentamos encontrarle un giro cómico a las escenas peligrosas
que involucraban a los personajes. Y siempre intentamos tener
presente que la acción servía para fomentar la relación entre
los personajes.”
Para crear
los equipos de alta tecnología de espionaje para que Murphy y
Wilson usaran en sus aventuras, Thomas siempre se aseguró de que
tuvieran una doble función, que fuesen divertidos, y también
reflejaran la personalidad de los personajes. “Tenemos unos
artefactos muy chulos en la película,” dice Thomas, “y otros que
no lo son”. Al principio de la película al personaje del agente
especial de Wilson, siempre le dan artefactos que no sirven para
nada, mientras que los artefactos ingeniosos los lleva el agente
tipo ‘007’, Carlos (Gary Cole). “A Owen le dan una cámara de
espionaje, un aparato grande y pesado,” dice Topping, “mientras
que a Carlos le dan la cámara mas chula, rápida y ligera y que
se puede esconder en cualquier sitio. Esto da un cierto sentido
al hecho de que Owen se sienta inseguro sobre las misiones que
le dan, mientras que Carlos obtiene los mejores artefactos, los
más glamurosos y los de más alta tecnología.”
Thomas
trabajó muy de cerca con el coordinador de dobles de escenas
peligrosas, Woolsey, para mantener la acción de una forma
emocionante y, al mismo tiempo, apropiada para una comedia.
“Brent organizaba las escenas de acción y entonces los actores
principales hacían sus aportaciones, y yo proponía los cambios
hasta que la escena estuviera al nivel apropiado.” Las ideas
venían de todas partes, continúa Thomas, incluyendo a su primer
ayudante de dirección, Richard Graves, quien en un principio
tuvo la idea del transportador de coches. Thomas también
coordinó algunas cosas con el director de la segunda unidad
Billy Burton. “Al principio intenté estar con él en el rodaje
después de haber terminado mi parte del rodaje del día. Pero muy
pronto lo dejas y te encargas del trabajo diario.”
La
fotografía principal comenzó el 12 de Septiembre del 2001 en
Budapest, Hungría. Tomando como ejemplo la serie original, Vajna
decidió que la película debía transcurrir en “una localización
exótica, con el fin de crear un sentimiento de emoción real en
el público. No hemos visto usar mucho el este de Europa en
películas de acción, especialmente Hungría. Budapest se ha usado
con anterioridad en películas, pero nunca como Budapest. Casi
siempre se ha usado como sustituta de la ciudad de París o de
otra capital europea. Por eso, para el público será una
experiencia completamente nueva. Y además resulta que resido en
Hungría.”
Thomas
había estado buscando locaciones en Inglaterra, Alemania,
Irlanda y la República Checa, antes de viajar a Hungría. En el
momento que llegó a Budapest, “supe inmediatamente que era el
lugar. Tenía cierto glamour y frescura y, cooperaron tanto con
nosotros dándonos acceso a lugares de la ciudad en los que
queríamos rodar, especialmente el Castillo Buda, el cual es
ahora la Galería Nacional de Arte (la cual fue usada en la
película como el palacio monumental de Arnold Gundars). Era el
equivalente a tener acceso a rodar en el Lincoln Memorial.”
A pesar de
que los realizadores tuvieron suerte para conseguir el Castillo
Buda, el uso de esta locación les supuso un reto en varios
aspectos. El director de fotografía Oliver Wood explica, “el
castillo estaba lleno de cuevas subterráneas. Por lo que cada
vez que intentaba traer un aparato pesado del equipo para alguna
toma, corriamos el riesgo de que éste se hundiera en los
pasadizos y las cuevas subterraneas.”
También,
los terrenos del Castillo eran tan amplios que las primera y
segunda unidad de producción rodaban, cada una a un lado del
castillo, a la misma vez. “Fue una hazaña increíble. De alguna
forma, fue sorprendente que no toparan el uno con el otro. En un
lado transcurria la acción, y en el otro Betty estaba preparando
todas las cosas para la acción y los personajes,” dice el
productor Kassar.
La labor
de transformar un monumento nacional en el palacio privado de
Gundars cayó en la diseñadora de producción de la película,
Marcia Hinds-Johnson. “Quería que el lugar pareciera suntuoso,
pero a escala humana. No quería que el hogar privado de Gundars
pareciera institucional, por lo que le di un toque cálido, con
muebles acogedores y toques personales que reflejaran su riqueza
y buen gusto.” En los lugares más amplios, en los espacios más
públicos, Hinds-Johnson diseñó la escena de la fiesta principal
con guardias vestidos de uniforme a caballo, mujeres bonitas en
bikini en la fuente principal, y un ring de boxeo de tamaño
normal en el cual el personaje de Murphy y su adversario
juguetean amistosamente en el atardecer de la gran pelea.
Una de las
secuencias más dificiles fue una carrera de coches a través de
un camino estrecho al lado del río Danubio. El primer reto al
que hubo que enfrentarse para filmar la escena nocturna, fue el
tener que cerrar la carretera e iluminarla. Wood tuvo que ir a
Alemania a alquilar una docena de enormes luces para la escena,
las cuales estaban colgando de dos enormes grúas a ambos lados
del río.
El
coordinador de dobles de escenas peligrosas, Woolsey, trabajó
con Thomas en la metódica preparación de la elaborada escena en
la que Murphy y Wilson son perseguidos por los gorilas de
Gundars mientras que van en un transportador de coches. “Eddie y
Owen están en este transportador de coches, a la vez que
nosotros volamos coches por los aires lanzándoselos a los malos
en la estrecha carretera a través del río. Esta fue
probablemente la escena más difícil de controlar porque había
tanta gente y tantos vehículos en un camino tan estrecho.”
Igualmente
abrumadora fue una elaborada escena de aventuras hecha en dos
pasos en la que Murphy y Wilson son elevados desde un tranvía al
aire por medio de un gran globo y soltándolos a salvo en un
túnel del sistema de alcantarillado de Budapest. “Usamos grandes
grúas que estaban situadas a gran distancia la de una de la
otra,” Woolsey explica a grandes rasgos como salió todo.
“Primero pusimos un sistema de seguimiento de viaje con una
especie de ascensor unido a éste de tal manera que pudieramos
deslizarlos a través del centro de Budapest y desde ahí dejarles
caer al túnel. Lo hicimos impecablemente,” agrega, orgulloso.
Aunque
Murphy y Wilson hicieron algunas de sus escenas peligrosas de
acción, Woolsey se trajo media docena de los mejores dobles de
los Estados Unidos y otros 18 de Hungría, lo que supuso otro
desafío para él, la barrera del lenguaje. En vez de explicar las
secuencias una o dos veces, se necesitaron cinco o seis veces
para asegurarse de que todos entendieran y que no hubieran
accidentes.
A pesar de
que hay una gran dosis de comedia en Soy Espía, Woolsey asegura
que el público al que le gusta la acción también disfrutará y se
sentirá muy satisfecha. “Hay carreras de coches, golpes entre
vehículos, explosiones, armas, aviones, caídas desde gran altura
y peleas, todo tipo de escenas de acción que se puedan
imaginar.”
1.
El comienzo del proyecto
2. La producción
3. El
reparto
4. Los
cineastas
Imágenes
y notas de cómo se hizo "Soy espía" - Copyright © 2002 Columbia Pictures
y Tall Trees/C-2 Pictures y Sheldon Leonard Productions. Distribuida en España por Columbia
TriStar Films. Todos los derechos
reservados.
 Página
principal de "Soy espía"
Añade "Soy espía" a tus películas favoritas
Opina sobre
"Soy espía" en nuestra Lista de Cine
Suscríbete
a la Lista de Cine si todavía no eres miembro
Recomienda
"Soy espía" a un amigo
|
