CÓMO SE HIZO "DOS POLICÍAS
REBELDES II"
Notas de producción
© 2003
Columbia TriStar
4. Los realizadores
MICHAEL BAY (Director). Dos
Policías Rebeldes II es la quinta película producida por Jerry
Bruckheimer que dirige. Su película debut, la primera parte de
Dos Policías Rebeldes, protagonizada por Will Smith y Martin
Lawrence, cautivó al público y a la crítica, recaudando más de
160 millones de dólares en todo el mundo, lo que le hizo ser la
película de Columbia Pictures con mayor recaudación de 1995. La
película se ha convertido en un modelo de la comedia de acción
moderna.
La segunda película de Bay
fue el gran éxito de acción de alto presupuesto, La Roca,
protagonizada por los actores ganadores de Oscars Sean Connery y
Nicolas Cage y por Ed Harris nominado al Oscar en cuatro
ocasiones. La película se convirtió en uno de los principales
éxitos de taquilla del verano de 1996, convenciendo al público
con su deslumbrante mezcla de emoción, suspenso y su fascinante
interpretación. La Roca recaudó más de 325 millones de dólares
en todo el mundo, más del doble que su película debut.
Bay volvió a reunirse con
Bruckheimer para hacer Armageddon, una historia concebida junto
al escritor Jonathan Hensleigh. Protagonizada por Bruce Willis,
Ben Affleck, Billy Bob Thornton, Liv Tyler y Will Palton,
Armageddon fue otro importante éxito mundial que recaudó más de
550 millones de dólares, y convirtió a Bay en uno de los
directores más jóvenes que conseguía la marca de mil millones de
dólares.
Posteriormente Bay dirigió y
produjo junto a Bruckheimer, la épica e histórica Pearl Harbor,
protagonizada por Ben Affleck, Josh Hartnett, Kate Beckinsale,
Jon Voight y Alec Baldwin. Una extraordinaria saga de amor y
guerra, Pearl Harbor fue un éxito para el público joven y
también para los veteranos de la Segunda Guerra Mundial. Recaudó
mas de 450 millones de dólares y es uno de los DVD`s más
vendidos de todos los tiempos.
Bay proviene del prestigioso
curso de cinematografía de la Wesleyan University. Continuó con
sus estudios en el Pasadena`s Art Center College of Design.
Después de graduarse, Bay empezó a realizar videos musicales.
Recibió elogios por dirigir el regreso a la música de Donny
Osmond y muy pronto fue contratado por Propaganda Films, donde
dirigió videos ganadores de premios para artistas como
Aerosmith, Tina Turner, Meat Loaf y The Divinyls.
Su primer anuncio
publicitario de televisión para la Cruz Roja Americana ganó el
prestigioso Premio Clio Award. Continuó dirigiendo algunos de
los anuncios más vistos y recordados en la historia de la
televisión, incluidos el de Nike, el de Budweiser, el de Levis,
el de Bugle Boy, el de Coca Cola, el de Isuzu, el de Miller y el
de Mercedes. Su campaña más reconocida ‘Got Milk?‘, es una de
las más elogiadas e imitadas en la historia de la publicidad.
Bay ganó un Grand Prix Clio como el anuncio del Año por ‘Got
Milk?/Aaron Burr’ nombrado uno de los diez mejores anuncios de
todos los tiempos por USA Today y el History Channel, también
fue galardonado con el Premio Museum of Modern Art Award como
Mejor campaña del año. Con 26 años, Bay ha ganado todos los
principales premios que se han entregado en la industria de la
publicidad incluidos el León de Oro y de Plata en Cannes.
Bay recientemente fundó su
propia empresa de producción, Platinium Dunes, destinada a crear
buenas películas con bajos presupuestos. La primera película
realizada por el sello Platinium Dunes, es una nueva versión del
éxito de terror de culto. La Masacre de Texas que Bay, está
produciendo.
RON SHELTON (Guionista,
Historia). Nació en Whittier, California, y creció en Santa
Bárbara. Graduado por el Santa Bárbara High School y por el
Westmont College, recibió el título de Bellas Artes por la
University of Arizona después de jugar varios años al beísbol
profesional en los Baltimore Orioles en ligas menores.
La primera película de
Shelton fue el drama político En Honor a la Verdad de 1983.
Trata sobre los disturbios civiles de la revolución
Nicaraguense, fue protagonizada por Gene Hackman, Nick Nolte y
Joanna Cassidy, En Honor a la Verdad fue el primer trabajo como
guionista de Shelton, en el que también dirigió la segunda
unidad.
El debut como director de
Shelton fue en 1988 con el guión nominado al Oscar de Los
Búfalos de Durham. La película fue aclamada por la crítica por
el trabajo de Kevin Costner, Susan Sarandon, Tim Robbins y por
Shelton que recibió el Premio como Mejor Guión Original del
Writers Guild of America. Su guión también recibió premios del
New York Film Critics Circle, Los Angeles Film Critics
Association y el National Society of Film Critics.
El Escándalo Blaze se hizo en
1989 y la protagonizó Paul Newman como el Gobernador de
Louisiana Earl Long y Lolita Davidovich como Blaze Starr, la
stripper por la que pone en peligro su carrera política. Después
Shelton se asoció con Woody Harrelson, Wesley Snipes y Rosie
Perez en la comedia de baloncesto de 1992, Los Blancos No la
saben Meter, sobre dos estafadores que se unen para planear un
timo en las principales canchas de baloncesto de Los Angeles.
TY Cobb (1994), protagonizada
por Tommy Lee Jones y Robert Wuhl, fue la descripción más
intransigente de Shelton de uno de los héroes negros del
Beisbol. Shelton y Costner se volvieron a unir en 1996 con la
comedia romántica Tin Cup, protagonizada por Rene Russo, Don
Johnson y Cheech Marin. Cuenta la historia de un ex jugador de
golf profesional que busca la redención y el amor mientras trata
de ganar el U.S. Open. Jugando a Tope una película sobre boxeo
se estrenó en 1999, protagonizada por Woody Harrelson, Antonio
Banderas, Lolita Davidovich y Lucy Liu.
Shelton dirigió Un Mundo azul
Oscuro en el verano de 2001. Escrita por David Ayer y basada en
el original de James Ellroy, este fue el primer guión que
Shelton dirigió sin haberlo escrito él. Con Kurt Russell como
protagonista la estrenó MGM/UA en Febrero. Recientemente
co-escribió, dirigió y produjo Hollywood Homicide, protagonizada
por Harrison Ford y Josh Hartnett.
JERRY STAHL (Guión). Ha
establecido una carrera con varios trabajos, como escritor de
novelas, guionista para cine y televisión, y como periodista de
revistas y periódicos.
Recientemente Stahl trabajó
para Jerry Bruckheimer Films como asesor en la serie de CBS
“C.S.I: Crime Scene Investigation”. También ha escrito para
populares series de televisión como “Twin Peaks”,
“Moonlighting”, “Thirtysomething” y “Alf”.
Hizo la crónica de sus
primeras experiencias en Hollywood como adicto a la heroína en
sus memorias Permanent Midnight, y en 1998 se hizo la película
con el mismo título, protagonizada por Ben Stiller y Elizabeth
Hurley. Actualmente, Stahl está terminando The Minder para Jerry
Bruckheimer y colaborando con Johnny Knoxville en un proyecto
todavía sin título. También ha aparecido con pequeños papeles en
Down with the Joneses, Zoolander, Blanco Perfecto y, por
supuesto, en Permanent Midnight.
Su más reciente novela,
Plainclothes Naked, salió a la venta en Noviembre de 2002. Su
segundo libro, Perv, estuvo en la lista de los más vendidos en
Los Angeles Times, mientras que su autobiografía, Permanent
Midnight, estuvo en las listas de los más vendidos alrededor del
mundo.
La ficción de Stahl y su
forma de hacer periodismo han aparecido en Esquire, Playboy,
Black Book, L.A. Weekly y Tin House, y actualmente escribe una
columna mensual de cultura popular para Details.
MARIANNE WIBBERLEY & CORMAC
WIBBERLEY (Historia). Ambas crecieron en el Sur de California y
fueron al mismo instituto. Las dos también fueron a la UCLA
donde consiguieron sus títulos, Marianne en Matemáticas y Cormac
en Económicas. Marianne después se graduó por la UCLA Film
School.
En 1993, vendieron su primer
guión a Disney y desde entonces han estado escribiendo juntos.
El Sexto Día protagonizada por Arnold Schwarzenegger fue su
primera película importante. Sus más recientes proyectos fueron
Los Angeles de Charlie, Al Límite y Soy Espía de Columbia
Pictures. Actualmente están trabajando en I Dream of Jeannie
basada en la clásica serie de televisión del mismo nombre, para
Columbia Pictures, así como National Treasure para el director
John Turtletaub y Jerry Bruckheimer Productions.
JERRY BRUCKHEIMER
(Productor). Aunque te pierdas el principio de la película donde
aparece el título explícito que identifica todas sus
producciones y tanto si estás en el cine como en tu propia casa,
sabes inmediatamente cuando estás viendo una producción de Jerry
Bruckheimer. Uno de los productores con más éxito de todos los
tiempos, es un cineasta y ahora un magnate de la televisión que
adora contar historias, respeta a su público y aporta un toque
personal en todo lo que hace.
Las películas de Bruckheimer
han recaudado más de 12,000 millones de dólares en taquilla,
vídeo y grabaciones; y esta temporada,3 de sus series de
televisión estuvieron en las listas de las 10 mejores,
simultáneamente, una hazaña que hasta este momento no tiene
precedentes en ningún productor de televisión.
Siempre ha sido un cuenta
cuentos, Bruckheimer pronto aprendió a hacer interesante una
historia. Tenía que hacerlo. Sus primeras películas fueron las
historias de 60 Segundos, que creó como productor de anuncios
publicitarios ganador de varios premios en su Detroit natal. Una
de estas mini.películas, una parodia de Bonnie & Clyde que hizo
para Pontiac, fue elogiada por su genialidad en la revista Time.
El productor de 23 años llamó la atención de la agencia de
publicidad de renombre mundial BBD&O, que se lo llevó a Nueva
York.
Cuatro años en Madison Avenue
le dieron la experiencia y la confianza para intentarlo en
Hollywood, y antes de llegar a los 30 años, dirigió películas
memorables como Farewell, Adiós Muñeca, American Gigolo y en
1983, Flashdance, que cambió la vida de Bruckheimer, al
convertirse en un gran éxito (recaudó 100 millones de dólares
solamente en Estados Unidos) y lo unió a un viejo conocido, el
productor Don Simpson, que sería su socio durante los siguientes
13 años.
Una de las más prolíficas
sociedades en la historia reciente del cine, Bruckheimer y
Simpson produjeron películas que fueron galardonadas con 15
nominaciones a los Premios de la Academia, dos Oscars por Mejor
Canción, cuatro Grammys, tres Globos de Oro, dos Premios
People`s Choice Awards como Mejor Película y el MTV Award como
Mejor Película de la Década.
Al éxito de taquilla le
siguieron elogios de la industria del cine. Tanto en 1985 como
en 1988, la National Association of Theater Owners (NATO) nombró
a Bruckheimer Productor del Año. Y, junto a Simpson, los
Publicistas Guild of America le eligieron en 1988, El Empresario
de Cine del Año, un premio que volvió a recibir en 2003 cuando
los Publicistas le galardonaron por el Mejor Espectáculo en
Televisión.
En 1995, su equipo produjo un
éxito tras otro. Sólo ese año Bruckheimer produjo Dos Policías
Rebeldes, con Will Smith y Martin Lawrence que fue la película
de Columbia Pictures con más recaudación del año; la aclamada
Mentes Peligrosas de Michelle Pfeiffer y Marea Roja, la película
de aventuras de Denzel Washington y Gene Hackman que junto a
Mentes Peligrosas, fueron los éxitos de taquilla de Hollywood
Pictures.
En 1996, Bruckheimer produjo
La Roca, protagonizada por Sean Connery y Nicolas Cage. La
película rompió todos los esquemas y como viene siendo habitual
en la producción de Bruckheimer, consiguió una recaudación de
cerca de 350 millones de dólares en todo el mundo. También batió
el record de alquiler de videos por ser la película más
solicitada de la historia. En el reparto de la película, Connery
volvió a ser una estrella de acción y se creó esa misma imagen
para el intelectual Cage. La Roca, fue nombrada Película
Preferida del Año por NATO, y fue la última película que
Bruckheimer realizó junto a Simpson, que murió durante la
producción.
Ahora en solitario,
Bruckheimer continuó en 1997 con Con Air, una película que
convirtió a Cage en un héroe de acción internacional, y recaudó
mas de 230 millones de dólares. También ganó un Grammy y dos
nominaciones al Oscar, y su productor llamó nuevamente la
atención de la industria internacional, cuando en 1999, le
galardonaron con el Premio ShoWest International Box Office
Achievement Award por su incomparable recaudación en el
extranjero.
En 1998, Touchstone Pictures
estrenó Armageddon protagonizada por Bruce Willis, Billy Bob
Thorton, Ben Affleck, Liv Tyler y Steve Buscemi. La aventura del
espacio, dirigida por Michael Bay, fue la película más
importante de 1998, con ingresos de cerca de 560 millones de
dólares en todo el mundo. Su banda sonora llegó a ser Disco
Multi Platino con su single “I Don`t Want to miss a Thing”, que
obtuvo una nominación al Premio de la Academia.
El segundo éxito de
Bruckheimer en 1998 fue el thriller psicológico Enemigo Público
protagonizada por Will Smith y Gene Hackman. Fue un éxito de
taquilla y de la crítica con ingresos de más de 225 millones de
dólares en todo el mundo.
El año 2000 empezó con un
alto reconocimiento de sus propios compañeros, cuando
Bruckheimer recibió el Premio David O.Selznick Award por los
logros de toda una vida en el cine del Producers Guild of
America.
En la cúspide de su éxito,
Bruckheimer estrenó tres películas. La primera, 60 Segundos
protagonizada por Nicolas Cage, Angelina Jolie, Giovanni Ribisi,
Delroy Lindo y Robert Duvall, se estrenó en Junio, consiguiendo
que Bruckheimer tuviera su mayor éxito en un estreno en
temporada no festiva. Esta actualizada versión del clásico de
culto de 1974 se convirtió en un éxito de taquilla, recaudando
más de 230 millones de dólares en todo el mundo. Ese mismo
verano se estrenó El Bar Coyote, una comedia romántica de
Touchstone Pictures sobre las aventuras de una joven compositora
en Manhattan. Su banda sonora, con canciones escritas por Diane
Warren e interpretadas por LeAnn Rimes, ha estado más de dos
años en las listas del Billboard. El single “Can´t Fight the
Moonlight” ha vendido más de 500.000 copias y el álbum fue
triple disco de platino en 2002.
En otoño de 2000, Walt Disney
Pictures estrenó Titanes, Hicieron Historia protagonizada por
Denzel Washington. Inspirada en la historia real de la
integración del equipo de fútbol de un instituto de Virginia, la
película conmovió al público por sus interpretaciones llenas de
sensibilidad y por su emotiva historia, la película ganó el
premio NAACP Image Award como Mejor Película, y Washington el
mismo premio como Mejor Actor. También recibió nominaciones para
el premio People´s Choice Award como Mejor Película Dramática,
Película Preferida y Mejor Actor, recaudando más de 115 millones
de dólares en las taquillas del país.
El fin de semana del Memorial
Day de 2001, Disney estrenó la tan esperada Pearl Harbor
dirigida por Michael Bay y protagonizada pro Ben Affleck, Josh
Hartnett, Kate Beckinsale y Alec Baldwin. Aclamada por los
veteranos y estudiosos de la Segunda Guerra Mundial como una
valiosa reconstrucción de la conmoción y el horror del ataque
sorpresa que llevó a los Estados Unidos a la guerra, la película
fue nominada a tres Premios de la Academia, incluidos Mejor
Canción Original por “There You´ll Be”, Mejores Efectos
Especiales, Mejor Sonido y Mejor Edición de Sonido.
Pearl Harbor recaudó más de
450 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo y sus
250 millones de dólares en ventas de DVD y videos aumentan cada
día.
Black Hawk Derribado, la
historia de la Batalla de Mogadishu de 1993 adaptada del libro
líder en ventas de Mark Borden, protagonizada por Josh Hartnett,
Eric Bana, Ewan McGregor, Tom Sizemore y Sam Shepard, se estrenó
con grandes críticas y varias nominaciones a premios. El
Director Ridley Scout no sólo fue nominado a un Premio de la
Academia por su trabajo, sino que también recibió nominaciones
al Globo de Oro, al Directors Guild Award y a un A.F.I. Award.
La película obtuvo nominaciones del A.F.I. y del Nacional Board
of Review, asi como del History Channel. El Editor Pietro Scalia
ganó un Oscar y nominaciones del BAFTA y A.F.I. la película fue
galardonada con el Oscar al Mejor Sonido así como una nominación
al Oscar para el Cineasta Slawomir Idziak.
El 7 de Junio de 2002,
Touchstone Pictures estrenó Nueve Días protagonizada por Anthony
Hopkins Y Chris Rock. La comedia de acción, dirigida por Joel
Schumacher, narra la crónica de los esfuerzos que hace un
veterano agente de la CIA por transformar a un sarcástico y
callejero punk en un sofisticado e inteligente espía para
reemplazar a su hermano gemelo muerto en una peligrosa misión.
Canguro Jack, una estridente
comedia realizada en el desierto Australiano, protagonizada por
Jerry O’Connel, Anthony Anderson, Estella Warren y Christopher
Walken fue la primera colaboración de Bruckheimer con Castle
Rock Pictures y lo reunió con el director David McNally. La
película familiar de éxito recibió un premio por su Excelencia
por el Nacional Film Advisory Board y fue nominada para un
premio MTV Movie Award por “Actuación Virtual”.
Como la revista Time afirmó
recientemente “El productor de mayor éxito en la historia del
cine…está en el camino de convertirse en el productor de mayor
éxito en la historia de la televisión”. Bruckenheimer llevó todo
su brillo y poder a la pequeña pantalla.
La serie “C.S.I”
protagonizada por William Petersen y Marg Helgenberger como
miembros de una unidad de elite de investigación de escenas del
crimen en Las Vegas, rápidamente se ganó la fidelidad tanto de
críticos como de espectadores y actualmente es la serie número
uno de la televisión. En 2001, “C.S.I” fue galardonada con el
premio TV Guide Award como Mejor Drama Debutante, con
nominaciones al Globo de Oro y al Peoples Choice Award como
Mejor Serie Dramática, así como cuatro nominaciones al Emmy. En
2002 “C.S.I” recibió seis nominaciones al Emmy incluidas Mejor
Drama así como una nominación al Globo de Oro. En 2003 “C.S.I”
fue la serie mas vista de la televisión, un honor que la CBS
solamente ha tenido dos veces en su historia con “Gunsmoke” y
“Dallas”.
Además de ésta, JBTV presentó
dos nuevas series en el otoño de 2002. La primera “C.S.I.:
Miami” protagonizada por David Caruso, es otra versión de
“C.S.I. Crime Scene Investigation”. La segunda es “Without a
Trace” protagonizada por Anthony LaPaglia como el líder de la
Unidad del FBI de Personas Desaparecidas en la Ciudad de Nueva
York. “C.S.I.: Miami” y “Without a Trace” están en primero y
segundo lugar de las nuevas series de esta temporada.
Actualmente empiezan la cuarta temporada en CBS, de “The Amazing
Race”, también producida por JBTV; un reality en el que envían a
12 parejas alrededor del mundo, y que es muy seguido por los
espectadores la noche de los miércoles.
Su habilidad para trasladar
su éxito en el cine a sus proyectos en televisión, no tiene
precedente y en el otoño de 2003, Jerry Bruckheimer Televisión
estrenará tres nuevas series: “Skin” para Fox Televisión,
“Fearless” para WB y “Cold Case” para CBS. “Skin” la protagoniza
Ron Silver y presenta a Olivia Wilde y DJ Cottrona como dos
jóvenes amantes forzados a vivir su relación entre dos familias
enemistadas. “Fearless” analiza la vida de un joven agente del
FBI que nació sin el gen del miedo. La protagoniza Rachel Leigh
Cook junto a Eric Balfour. Y Kathryn Morris protagoniza “Cold
Case” haciendo el papel de una detective de homicidios en
Philadelphia que busca justicia para los asesinatos sin
resolver. Cada caso se archiva y se etiqueta como un “Cold
Case”. Estas series colocan a JBTV en lo más alto, con un record
de 6 horas semanales de programación en televisión en horario de
máxima audiencia.
Entre los recientes estrenos
de Bruckheimer están Los Piratas del Caribe,: The Curse of the
Black Pearl, un cuento de aventuras de capa y espada con una
arriesgada misión de rescate para intentar cambiar una antigua
maldición. Como un guiño irreverente, al popular parque de
atracciones de Disney, presenta a Johnny Deep, Geoffrey Rush,
Orlando Bloom y Keira Knightley y la dirige Gore Verbinski. Más
tarde este año, Bruckheimer hace Verónica Guerin, la biografía
de la heroica periodista Irlandesa que fue abatida a tiros por
criminales de Dublín, protagonizada por Cate Blanchett y
dirigida por Joel Shumacher.
Actualmente se está rodando
en Irlanda, King Arthur, un enérgico repaso de la leyenda del
Rey Arturo escrita por David Franzoni. La película la
protagonizan Clive Owen como Arthur y Keira Kinghtley como
Guinevere y la dirige Antoine Fuqua.
Bruckheimer trabajará
nuevamente con Nicolas Cage en Nacional Treasure, bajo la
dirección de Jon Turtletaub, una comedia de acción que se
empezará a producir en Agosto.
Lo que tienen en común estas
películas y otros proyectos de Jerry Bruckheimer son los
conceptos que siempre han compartido. Grandes personajes
interpretando grandes historias. Cuando las películas llegan a
la pantalla, plasman lo que siempre nos han dado : historias
contadas con estilo visual y pasión, aventuras que enganchan al
público de todo el mundo.
NIKE STENSON (Productor
Ejecutivo). Es presidente de Jerry Bruckheimer Films, donde
supervisa todos los aspectos del desarrollo y producción de
películas. Antes de entrar en la empresa, era un ejecutivo a
cargo de la producción en Disney, responsable de varias
películas de Bruckheimer como Armageddon, La Roca, Marea Roja y
Mentes Peligrosas. Más recientemente, Stenson trabajó como
productor en Nueve Días y 60 Segundos y como productor ejecutivo
en Los Piratas del Caribe, Canguro Jack, Black Hawk Derribado,
Pearl Harbor, El Bar Coyote, Titanes, Hicieron Historia y el
próximo estreno Verónica Guerin.
Stenson nació en Boston, se
graduó por la Harvard University con un título en Económicas y
un Master en Administración de Empresas. Después de su periodo
de estudiante universitario, empezó como asistente de producción
en Nueva York y trabajó durante dos años en películas y
televisión independientes como asistente de dirección y gerente
de producción antes de volver a Boston para terminar sus
estudios.
Tras terminar sus estudios,
Stenson se trasladó a Los Angeles donde trabajó en Walt Disney
Studios en Proyectos Especiales durante dos años antes de
empezar a trabajar en el departamento de producción de Hollywood
Pictures como ejecutivo creativo. Fue ascendido a
vice-presidente ejecutivo durante sus ocho años en la empresa,
supervisando el desarrollo y la producción para Hollywood
Pictures así como para Touchstone Pictures. Además de las
películas de Bruckheimer, Stenson también ha desarrollado varias
películas, y ha supervisado su producción y estreno como
Instinct, Seis Días y Siete Noches y Profesor Hollans.
Mientras trabajaba en Disney,
varios cineastas intentaron seducir a Stenson para que se fuera
del estudio, pero no fue hasta 1998 cuando dejó el mundo del
entretenimiento. En su nuevo puesto al frente de Jerry
Bruckheimer Films, Stenson encabeza el planteamiento de
expansión de la agenda de los proyectos de cine y televisión. La
empresa tiene varias películas en desarrollo y actualmente están
en producción sus series de televisión como “The Amazing Race”,
“C.S.I: Crime Scene Investigation”, “C.S.I. Miami”, “Without a
Trace”m “Profiles from the front Line” y el próximo estreno
“Skin”.
Próximamente se estrena la
serie de acción King Arthur protagonizada por Clive Owen y Keira
Kinghtley, así como la aventura de acción Nacional Treasure
protagonizada por Nicolas Cage.
CHAD OMAN (Productor
Ejecutivo). Es el presidente de producción de Jerry Bruckheimer
Films para la que supervisa el desarrollo y producción de
películas. Oman produjo, junto a Bruckheimer, Titanes, Hicieron
Historia, protagonizada por Denzel Washington y Will Palton y El
Bar Coyote protagonizada por Piper Perabo, Maria Bello y John
Goodman. Su currículum también incluye trabajos como productor
ejecutivo en películas de Jerry Bruckheimer como Los Piratas del
Caribe, Canguro Jack, Black Hawk Derribado, Pearl Harbor, 60
Segundos, Enemigo Público, Armageddon y Con Air. Su próximo
estreno es el drama de acción King Arthur protagonizada por
Clive Owen y Keira Knightley.
Además de su trabajo en
varios largometrajes de Bruckheimer Films, Oman también ha sido
supervisor de producción en varios proyectos de televisión como
la serie “Soldier of Fortune” protagonizada por Brad Jonson para
Rysher Entertaimet el drama de ABC “Dangerous Minds”
protagonizada por Annie Polts y “Swing Vote” de ABC escrita por
Ron Bass y protagonizada por Andy Garcia. Antes de unirse a
Simpson y Bruckheimer en la Primavera de 1995, Oman fue empleado
fundador de Motion Pictures Corporation of America. Después de
seis años dejó la empresa de producción independiente como
vice-presidente Senior de Producción. Oman trabajó como
productor asociado en Dos Tontos muy Tontos protagonizada por
Jim Carrey, fue productor ejecutivo en Guerra en Casa,
protagonizada por Emilio Estevez, Kathy Bates y Martin Sheen y
fue co-productor en Camino Deseperado con Sam Elliot y en The
Sketch Artist con Drew Barrymore y Sean Young. Oman produjo
Hands that See protagonizada por Courtney Cox y Jeff Fahey y
Love, Cheat and Steal protagonizada por John Lithgow y Eric
Roberts.
Oman se graduó por la
Southern Methodist University con un título en Finanzas. También
asistió a la University of California en Los Angeles donde
estudió para guionista, y la New york University donde participó
con el programa de producción de cine para estudiantes
universitarios. Nació y creció en Wichita Falls, Texas.
BARRY WALDMAN (Productor
Ejecutivo). Ha trabajado en siete películas para Jerry
Bruckheimer Films, Canguro Jack, Pearl Harbor, 60 Segundos,
Armageddon, La Roca y Dos Policías Rebeldes. También ha sido
gerente de producción en Batman & Robin y Jóvenes y Brujas.
Nació y creció en Nueva York, Walkman se trasladó a Florida para
terminar sus estudios en la University of Miami. Después de
graduarse, empezó desde la base como asistente de producción
antes de ascender rápidamente hasta convertirse en asistente del
director de varias películas independientes y prgramas de
televisión. Conoció a Bruckheimer y Bay cuando trabajó en la
segunda unidad de la primera parte de Dos Policías Rebeldes.
Walkman cumplió sus sueños al progresar rápidamente hacia la
producción y la gerencia de producción en programas de
televisión tan populares como “Key West” y ”Deat at 21”, que
recibieron el Premio Genesis Award y una nominación al Cable
Ace. Otro trabajo importante incluye la producción de un corto
documental realizado en Nicaragua, Honduras y Costa Rica,
describiendo la guerra entre los Sandinistas y los Contras.
Walkman decidió hacer una transición hacia los largometrajes y
se trasladó a Los Angeles. Produjo “Zooman”, protagonizada por
Lou Gossett Jr. para Showtime antes de empezar su asociación con
Jerry Bruckheimer Films. Walkman actualmente está produciendo el
próximo estreno de Bruckheimer, la aventura de acción Nacional
Treasure para el director Jon Turtletaub.
AMIR MOKRI (Director de
Fotografía). Nació en Irán y anteriormente trabajó en la
producción de El Bar Coyote de Jerry Bruckheimer Films, dirigida
por David McNally. Asistió a la Boston University y al Emerson
Collage en Boston y después de graduarse se convirtió en
cineasta en el American Film Institute. Poco después conoció al
director Wayne Wang. Ambos colaboraron en varias películas como
El Club de la Buena Estrella, , Life is Cheap…but the Toilet
Paper is Expansive, Cómete una Taza de Té y Flashdance. Sus
otros trabajos incluyen The Salton Sea, Golpe por Golpe, Sin
identidad, De Repente un Estraño, Puta, Acero Azul, Queens Logic
y Mujeres Perversas. El trabajo de Mokri en anuncios
publicitarios y videos musicales es muy extenso así como su
trabajo en cortos, que incluyen The Waiting, A Hero of Our Time,
L.A. Games, Air Lock, Mr.Daddy y Messenger.
DOMINIC WATKINS (Diseño de
producción). Anteriormente realizó el diseño de producción del
corto Hire: The Sta, de la película para televisión “Lake
Consequence”. Fue el director artístico de la película de
televisión “To Save a Child”.
MARK GOLDBLATT, A.C.E.
(Edición). Anteriormente trabajó en las películas de Jerry
Bruckheimer, Nueve Días, Pearl Harbor y Armageddon. También
editó El Hombre Sin Sombra de Paul Verhoeven, Las Brigadas del
Espacio y Showgirls. Goldblatt ganó una nominación al Premio de
la Academia por su trabajo en el éxito de taquilla Terminator 2
de James Cameron. También trabajó con Cameron en Mentiras
Arriesgadas y en el primer Terminator. Al final de 1990, editó
Cero en Conducta de Adam Rivkin. Ha editado otros éxitos de
acción como Commando, Depredador 2, El Último Boy Scout, Rambo
II; así como una edición adicional en La Roca de Don Simpson y
Lerry Bruckheimer Production. Su primer trabajo como editor fue
la co-edición de Piraña dirigida por Joe Dante. Continuó
editando Aullidos y Halloween II. Otros trabajos incluyen Razas
de Noche, Super Mario bros, Jumpin`Jack Flash…y Arranca la
Aventura Al Otro Lado de Brooklyn. Además, Goldblatt ha dirigido
los largometrajes Estamos Muertos, o Que? Y El Vengador. También
fue director de la segunda unidad en Robocop de Paul Verhoeven y
El Último Presidente de The American Cinema Editors.
THOMAS A. MULDOON (Edición).
Anteriormente editó 60 segundos y el corto de Guy Ritchie Hire:
The Star con Clive Owen.
ROGER BARTON (Edición).
Anteriormente editó Ghost Ship. El Barco Fantasma, Pearl Harbor,
60 Segundos, Cero en Conducta y Un Gato del FBI. También fue
editor asociado en Armageddon y Titanic.
DEBORAH L. SCOTT (Diseñadora
de vestuario). Ganó un Oscar en 1998 como Mejor Diseño de
Vestuario por su trabajo en Titanic. Desde entonces ha
proporcionado el vestuario a El Patriota, Minority Report así
como a Wild Wild West, To Gillian on her 37th Birthday, Heat,
The Indian in the Cupboard, Leyendas de Pasión, Acosada, Jack
the Bear, Hoffa, Defending your Life, Coupe de Ville, Who`s that
girl, Que pasó Anoche, Regreso al Futuro, E.T., The Twilight
Zone y Never Cry Wolf.
CAROL RAMSEY (Diseño de
Vestuario). Se crió en Pennsylvania. Obtuvo el título de Música
por el Cincinnati Collage Consevatory of Music y un Master en
Música por tocar el clavicordio por el New England Conservatory
of Music. Empezó su carrera en el diseño de vestuario en la
Compañía de Teatro, Boston Shakespeare Company, y muy pronto
trabajó en varios teatros de Boston, compañías de danza,
clientes privados, anuncios publicitarios y películas. En 1983,
Ramsey diseñó su primer largometraje y desde entonces ha
diseñado más de 26 películas. Sus trabajos preferidos incluyen,
Le Divorce, Surviving Picasso, A Soldier`s Daughter Never Cries,
Mr. and Mrs. Bridge, Slaves of New York, Scary Movie 3, The
Santa Clause, jungle 2 Jungle, Tuck Everlasting, Dragon: The
Bruce Lee Story, King of New York y Don`t Tell Mom The
Babysitter`s Dead. En television ha diseñado “Jackie Bouvier
Kennedy Onassis” para CBS, “Popular” para WB y “Three Sovereigns
for Sarah” (American Playhouse). En 2002 fue nominada al premio
Desginer`s Guild Award por “Jackie Bouvier Kennedy Onassis”.
Ramsey actualmente vive en Studio City con su esposo, Douglas
Miller que es un realizador de documentales y su hija de 14
años, Maren Miller.
TREVON RABIN (Música). Se ha
consolidado como uno de los mas populares compositores de varias
películas de Jerry Bruckheimer como Bad Company, Remember the
Titans, 60 Segundos, Enemy of the State, Armageddon y Con Air,
junto al tema de la serie de televisión “Soldier of Fortune” de
Bruckheimer. Por otro lado hizo la divertida y edificante banda
sonora para la película familiar Canguro Jack (también de JBF)
así como la orquestación lírica para Jack Frost, protagonizada
por Michael Keaton. En 1999, Rabin también compuso la música de
Deep Blue Sea, así como su banda sonora. Volvió a sus inicios
con “Whispers: An Elephant`s Tale”, con una instrumentación
tradicional Africana, interpretaciones vocales y ritmos potentes
para crear la atmósfera que necesitaba. También ha hecho
composiciones para películas como Texas Rangers, The One, Rock
Star y American Outlaws. Otros trabajos en cine incluyen la
musica de El Sexto Día y piezas completas, así como algunas
partes de las bandas sonoras de Eraser y The Glimmer Man.
También escribió toda la banda sonora de Homegrown.
Rabin forma parte de una
nueva generación de compositores de cine que surgen del mundo de
la música rock. Ha sido miembro del fenómeno grupo de rock YES
durante más de una década, desde1983 tocaba la guitarra y
escribió la mayor parte de la música del álbum más vendido del
grupo 90125, incluyendo el single número uno “Owner of a Lonely
Heart”. También escribió la mayoría de las canciones y
co-produjo el siguiente álbum de YES, Big Generador. Para sus
álbumes en solitario, Rabin escribió y co-escribió todas las
canciones, tocó todos los instrumentos (a excepción de la
batería), y fue el ingeniero de casi toda la grabación.
Nacido en Johannesburgo,
Sud-África, Rabin estudió piano clásico y se preparó para ser
director y arreglista. Su primer grupo profesional interpretó
canciones originales anti-apartheid. Más tarde fundó el grupo
“Rabbit”, que se convirtió en la banda de rock más popular en la
historia de Sud-África. Después de trasladarse a Londres y
co-producir el álbum Chance de Manfred Mann, Rabin estrenó tres
álbumes en Chysalis Records. Se mudó a Los Angeles en 1981 y dos
años más tarde se unió a Y.E.S. Rabin y su familia residen
actualmente en Los Angeles.
KATHY NELSON (Supervisión
musical) es una de las figuras más influyentes de la música para
el cine. Kathy Nelson no sólo ha sido pionera y ha definido el
negocio de la música en el cine y en la televisión, si no que
también ha allanado el camino para que otras mujeres la sigan
hasta los puestos más altos en la industria del entretenimiento.
En 2001, continuó ascendiendo al ser nombrada presidente de la
Film Music for Universal Music Group (UMG) y Universal Pictures,
convirtiéndose en la primera ejecutiva en supervisar ambas áreas
en una de las grandes empresas del entretenimiento. Para UMG,
ella lidera el desarrollo y la producción de toda la música.
Para Universal Pictures, ella maneja todo lo relacionado con la
música par las películas del estudio.
A través de los años Nelson
has trabajado en las más importantes y exitosas películas de
nuestros tiempos y con los mejores directores de Hollywood
incluyendo Steven Spielberg, Martin Scorsese, Ron Howard, Ridley
Scott, Tony Scott, Alan Parker, Michael Bay, Jonathan Demme,
Robert Redford, Adrian Lyne, Spike Lee, Stephen Frears, John
Waters, Quentin Tarantino, Garry Marshall, Jon Avnet, Michael
Mann y Joe Roth. También ha colaborado en todas las películas
producidas por el productor Jerry Bruckheimer en los últimos 20
años, incluyendo aquellas producidas por su último compañero Don
Simpson.
Nelson comenzó su carrera en
1984 en MCA Records. Luego, se convirtió en la primera ejecutiva
en una casa discográfica puntera centrada exclusivamente en
música para el cine, construyéndola en su totalidad. Fue una de
las primeras supervisoras musicales y su primera película fue
Repo Man; El Recuperador. Los siguientes años destacó por sus
fantásticos trabajos con películas como Superpolicía en
Hollywood con la que ganó un premio Grammy y dos discos de
platino, Regreso al Futuro, con un disco de oro, y la música de
“Corrupción en Miami”, con la que ganó un Grammy y vendió cuatro
discos de platino.
Nelson lideró la evolución de
la banda sonora y la llevo de ser algo sin importancia que no
aportaba mucho a un artista ni a las carteras de las empresas, a
ser un elemento crucial para la carrera del artista y una gran
fuente de ingresos. Durante mas de 10 años en MCA, como
supervisora o asesora musical, también trabajó con la música de
Pulp Fiction, triple disco platino, la música ganadora de Mentes
Peligrosas, Superpolicía en Hollywood II doble disco de platino,
Memorias de África, con un disco de oro, Fievel y el Nuevo Mundo
con un Grammy y disco de oro, Días de Trueno, con un disco de
oro, La Lista de Schindler, con un disco de oro y un Grammy,
doble disco de platino para Los Commitments y oro para Parque
Jurásico al igual que para Thelma & Louise, Algo Salvaje, El
Silencio de los Corderos, Tomates Verdes Fritos, Sid & Nancy,
Los Cazafantasmas y la serie de la televisión Northern Exposure.
Cuando salió de MCA, Nelson ocupaba el puesto de Senior Vice
President (Gerente General).
En 1996, fue nombrada
Presidenta de la Música para el Cine de The Walt Disney Motion
Picture Group, responsable de Disney, Touchstone y Hollywood
Pictures. Durante su estancia lideró la música para proyectos
como la ganadora del Grammy Íntimo y Personal, Pearl Harbor (con
nominación al OSCAR® a la Mejor Canción “There You’ll Be”
presentada por Faith Hill), La Mujer del Predicador con ventas
de platino, cuatro discos de platino para Armagedón (con la
canción nominada al OSCAR® y al Grammy, con ventas de oro y
número uno en las listas “I Don’t Want To Miss A Thing” por
Aerosmith), la ganadora de Grammy Con Air (Convictos en el
Aire), Phenomenon (con la canción ganadora de Grammy y Canción
del Año “Change The World” por Eric Clapton), Un Asesino Algo
Especial con disco de oro, triple disco de platino con El Bar
Coyote y platino para Novia a la Fuga, además de la aclamada
Alta Fidelidad.
Desde que se unió a UMG y
Universal Pictures, sus trabajos como ejecutiva incluyen las
películas A Todo Gas, con disco de platino, American Pie 2,
disco de oro, El Rey Escorpión, disco de oro, El Diario de
Bridget Jones, Un Niño Grande, XXX, disco de oro, Una Mente
Maravillosa, Black Hawk; Derribado (también como supervisora
musical), las ganadoras de Grammy Standing In The Shadows Of
Motown, Frida (ganadora del OSCAR® a la mejor composición
original y nominada a la mejor canción), la banda sonora
nominada al OSCAR® para la serie de la televisión “Six Feet
Under” y cuádruple disco de platino para 8 Millas con la canción
ganadora del OSCAR® de Eminem “Lose Yourself.”
Con una combinación de
talento creativo y sentido para los negocios que han resultado
en proyectos de enorme éxito tanto económico como artístico,
Kathy Nelson sigue siendo una persona inspiradora para mujeres y
una ejecutiva respetada que sigue liderando la industria del
cine hacia el futuro.
BOB BADAMI (Supervisor
musical) ha desarrollado una distinguida carrera en Hollywood
como supervisor musical para el cine y editor musical. Sus
películas anteriores para el productor Jerry Bruckheimer
incluyen Pearl Harbor, Titanes Hicieron Historia, El Bar Coyote,
60 Segundos, Enemigo Público, Armagedón, Canguro Jack, Con Air
(Convicyos en el Aire), La Roca, Mentes Peligrosas, Marea Roja,
Superpolicía en Hollywood 2, Top Gun y American Gigolo. Además
ha trabajado en muchas películas con Tim Burton como Mars
Attacks!, Pesadilla antes de Navidad, Batman, Batman Vuelve,
Eduardo Manostijeras y Beetlejuice. Otros trabajos
cinematográficos también incluyen Los Chicos de mi Vida, El
Dilema, Bulworth, Instinto, Mi Gran Amigo Joe, Un Asesino Algo
Especial y Michael. Sus películas más recientes incluyen Piratas
del Caribe, Lágrimas del Sol y la próxima Gigli.
Las numerosas contribuciones
a la música en el cine durante más de 20 años incluyen James y
el Melocotón Gigante, Discordias a la Carta, Darkman, Un Asunto
de Amor, Sommersby, Esencia de Mujer, Dick Tracy, Huida a
Medianoche, Al Filo de la Noticia, Pee-wee’s Big Adventure, Star
Trek II: La Ira de Kahn, Star Trek III: En Busca de Spock,
Ladrón de Pasiones, La Fuerza del Cariño, Lobos Humanos, Noches
de Boulevard y Ladrón de Pasiones. La técnica de Badami ha sido
galardonada con el Technical Achievement Award de la AMPAS por
el desarrollo del sistema Streamline Scoring System utilizado
para grabar música para el cine. Es padre de dos chicos
adolescentes. Nick y Nina han crecido como grandes aficionados
al cine en San Diego.
Imágenes y notas
de cómo se hizo "Dos policías rebeldes II" - Copyright © 2003
Columbia Pictures y Don Simpson/Jerry Bruckheimer Films.
Distribuida en España por Columbia TriStar Films. Todos los derechos
reservados.
 Página
principal de "Dos policías rebeldes II"
Añade "Dos policías rebeldes II" a tus películas favoritas
Opina sobre
"Dos policías rebeldes II" en nuestra Lista de Cine
Suscríbete
a la Lista de Cine si todavía no eres miembro
Recomienda
"Dos policías rebeldes II" a un amigo
|
