El gran acierto de esta biografía filmada sobre el cantante y actor Bobby Darin se encuentra en la implicación con la comedia por encima de los dramones a los que nos tienen acostumbrados. Aunque de fondo el esquema es el mismo, incluso con ciertos patrones repetitivos que no sé si responden a un comportamiento habitual en los cantantes o a la teatralización de sus vidas, la película mantiene el tono de una vida corriente en la que van surgiendo picos humorísticos o trágicos. Por eso los lugares comunes ven compensada su previsibilidad con la desmitificación –la gran estrella de carácter difícil, la superación de un niño enfermo y marcado por la ausencia paterna, el alcoholismo de la esposa de Darin–. Al igual que hiciera otro biopic reciente, "Llámame Peter" (Stephen Hopkins), se afianza la separación entre vida real y vida recreada mediante los artificios del cine. En este caso, “Beyond the sea” arranca ejemplarmente con una secuencia que revela lo efímero y fingido de la fama, y apunta enseguida el juego entre lo verdadero y lo falso. Con un Bobby Darin en pleno rodaje de su propia vida, el filme abre y cierra puertas entre los recuerdos embellecidos y los momentos duros, si bien las transiciones entre una y otra dimensión no siempre quedan del todo claras –como sucede en el entierro de la madre, donde se da un salto repentino a un plató de televisión–. Pero en cualquier caso Spacey nos deja claro que prefiere la ficción al esquematismo de los hechos reales, y por ese motivo la cinta se convierte más en un musical que en una biografía al uso.

  Dado que Bobby Darin no es un personaje tan inconfundible físicamente como Ray Charles o Truman Capote, Kevin Spacey lo reconstruye a partir de pequeños detalles –el peluquín, los gestos en el escenario– más que por un ejercicio de mimesis grandilocuente. Aunque el resultado es correcto, su interpretación se resiente de cierta pasividad, como si al protagonista nunca fuera a sucederle nada malo o no le importara que eso ocurra. Además, un importante handicap es el mayoritario desconocimiento fuera de las fronteras norteamericanas de este cantante, cuyo “Beyond the sea” fue popularizado por la versión que Robbie Williams hiciera para "Buscando a Nemo". Esto provoca que en lugar de un personaje real uno termine por ver a un Spacey un tanto repelente, tan maquillado como un maniquí, casi ajeno a las influencias del resto del reparto –y especialmente de ese pan sin sal de la nueva hornada hollywoodiense que es Kate Bosworth–. Entre los dos pronto surge una rivalidad profesional que no se potencia por no caer en los tópicos del género, pero que también resta obstáculos para una vida en ‘exceso’ feliz. Y cuando se intenta arreglar esa caída en picado, los añadidos resultan más bien hilarantes con una revelación familiar final y la idea de que Darin fue un adelantado a su tiempo y sus audiencias.

  Pero, como la película reconoce su desentendimiento de lo real, el desarrollo se adentra en unas agradecidas reminiscencias a Woody Allen, con el protagonista caminando por su pasado, a modo de una inmensa tramoya, e imprimiendo un claro punto de vista subjetivo –“Él no puede ser objetivo sobre su propia vida”, dice uno de los personajes–. Y al desprenderse de esa objetividad, Spacey prefiere recrearlo todo a su manera, con una puesta en escena que actúa como reflejo del estado de ánimo del protagonista más que como contexto de una época –y algunos recursos, como las salas a oscuras con la televisión encendida traen a la mente escenas similares en "El aviador" de Scorsese–. Los números musicales, de coreografías típicas y pastelosas, recuperan la función del viejo Hollywood y se introducen como pasajes narrativos y no como simples números para vender una canción. La perspicacia del director insinúa de nuevo la farsa de estas secuencias, justificando con ella la precaria originalidad con que están rodadas.