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EN BUSCA DE LA FELICIDAD
(The pursuit of happyness)


cartel
Dirección: Gabriele Muccino.
País:
USA.
Año: 2006.
Duración: 117 min.
Género: Drama.
Interpretación: Will Smith (Chris Gardner), Thandie Newton (Linda), Jaden Christopher Syre Smith (Christopher).
Guión: Steven Conrad.
Producción: Todd Black, Jason Blumenthal, Steve Tisch y James Lassiter.
Música: Andrea Guerra.
Fotografía:
Phedon Papamichael.
Montaje: Hughes Winborne.
Diseño de producción: J. Michael Riva.
Vestuario: Sharen Davis.
Estreno en USA: 15 Diciembre 2006.
Estreno en España: 2 Febrero 2007.

CÓMO SE HIZO "EN BUSCA DE LA FELICIDAD"
Notas de producción © 2006 Sony Pictures

2. Director y reparto

  Aunque muchos directores mostraron interés por encargarse de En busca de la felicidad después de leer el guión de Conrad, fueron Smith y Lassiter quienes instaron a Gabriele Muccino, a pesar de que nunca había dirigido una película en lengua inglesa. Una de las películas de Muccino, El último beso, había ganado el Premio del Público en Sundance cuando se estrenó en dicho festival en 2002, y su continuación, Ricordati di me, con Monica Bellucci, recibió grandes elogios de los críticos de cine de todo el mundo. “Había visto las dos últimas películas italianas de Gabriele y me llamó mucho la atención la intrincada naturaleza de las emociones que era capaz de comprender e ilustrar cinematográficamente”, afirma Smith. Lassiter añade: “Cuando conocimos a Gabriele en París, estaba verdaderamente entusiasmado con el material. Pero le voy a decir lo que nos convenció de verdad. Nos dijo: ‘Como americanos que sois, en realidad no entendéis el sueño americano. Para apreciar de verdad la esencia del sueño americano, tienes que ser extranjero’. En ese momento nos dimos cuenta de que su percepción del sueño americano sería original y diferente y le proporcionaría a la película una visión única”.

 

  “Tan pronto como Gabriele dijo que los americanos dan por sentado el sueño americano, me tragué el anzuelo”, afirma Smith. “Empezó a fascinarme la idea de unos ojos no americanos capturando los aspectos hermosos y no tan hermosos de esta historia”.

  La actitud de Muccino consiguió convencer incluso al productor Todd Black. “La primera vez que vi a Gabriele fue en casa de Will y le dije: ‘Tú no eres americano y esta historia es americana’. Me miró y contestó: ‘No es sólo una historia americana; es una historia universal. La indigencia existe en todo el mundo. Esto podría pasarle a cualquiera’. Gabriele fue inteligente al darse cuenta de que esta película podría llegar a gente de todo el mundo. La idea de ser capaz de recuperar la entereza, trabajar mucho y que finalmente ese esfuerzo y perseverancia se vean recompensados, se puede aplicar a cualquier ser humano, no sólo a los americanos”.

  Para Muccino, el atractivo de En busca de la felicidad residía en un nivel aun más elemental. “Lo que de verdad suscitó mi interés es el intento desesperado del personaje por sobrevivir, y que lo más importante para él era proteger a su hijo. Chris soporta lo inimaginable y, aún así, siempre se asegura de que incluso los peores momentos no afecten negativamente en la vida de su hijo. Se trata de un verdadero viaje familiar: un periplo desesperado, y por desgracia real, que se convierte en heroico simplemente porque toca muchísimos valores universales”.

  Respecto a trabajar con Smith, Muccino mantiene que “El planteamiento de Will es totalmente sincero. Su auténtica prioridad es hacer algo diferente, algo espectacular y muy real. Supuso un enorme placer tenerlo de compañero de viaje. Mantuvimos una relación fantástica. Aprendí mucho de él y espero que él también aprendiera algo de mí”.

  Cuando comenzó el proceso de desarrollo de la película, los cineastas empezaron a hablar de la importancia del actor que desempeñaría el papel del hijo de cinco años de Chris Gardner. Se entrevistaron con más de cien niños. “Entonces conocimos a Jaden Smith y fue como el día y la noche”, afirma Blumenthal. “Jaden era el niño ideal. Llegó con sinceridad, honradez y frescura. ¡Elegimos a la mejor persona para este trabajo!” Da la casualidad de que Jaden Christopher Syre Smith también es el hijo de siete años de Will Smith y Jada Pinkett Smith.

  El productor Lassiter admite que “Contratar a Gabriele fue una apuesta, pero no tanto como elegir a Jaden Smith para el papel de Christopher. Fue una gran apuesta porque si Jaden no hubiera dado completamente en el clavo, habría parecido nepotismo”.

  Smith, como orgulloso padre que es, no tenía duda alguna. “El chico me robó todas las escenas en las que salimos juntos”, comenta entre risas. “No lo agradezco. Menos mal que es mi hijo, porque si fuera el hijo de otro, tendría que haberle sacado de la película”.

  En un apunte más serio añade: “Al comienzo estaban preocupados de que como padre fuera a tener problemas para concentrarme en mi interpretación en las escenas que hacíamos juntos. Pero la realidad resultó ser completamente distinta. Cuando veía los ojos de Jaden, repletos del dolor y la rabia que el pequeño Christopher estaba experimentando en ese momento, añadía realismo a la escena porque yo sentía de verdad que le estaba fallando como padre. Provocaba en mí una fuerte emoción que me abrumaba sobremanera”.

  Muccino se fijó en ese fuerte vínculo, así como en el relajo natural y la química que había entre Smith y su hijo fuera de la pantalla, y estaba decidido a capturarlo con el objetivo de su cámara. “El mejor ejemplo de esto son los chistes con juegos de palabras del tipo ‘se levanta el telón’ de la película. No estaban en el guión original. Entonces, un día, oí a Jaden contar uno de estos chistes durante los ensayos. Pensé que podía ser una buena idea introducirlos para hacer la película más liviana y al mismo tiempo reflejar el estado del chico. Aunque él y su padre están atravesando un infierno, el chico sigue sonriendo y contando estos chistes, lo cual demuestra que la situación no le ha transformado: la prueba de que su padre le está protegiendo. Incluso la película acaba con un chiste de estos”.

  Encontrar a la actriz apropiada para el papel central de Linda era crucial. Los cineastas buscaban a una actriz que fuera extremadamente fuerte, que pudiera explotar los diferentes registros emocionales que exigía la película. Tenía que ser una madre cariñosa, compasiva y comprensiva que comienza siendo el sostén de la familia. Tenía que retratar, de manera convincente, a alguien que es tan infeliz que no tiene más opción que abandonar a su familia para intentar encontrar una vida mejor en solitario.

  Thandie Newton, que obtuvo entusiastas críticas por su actuación en el largometraje ganador de un Oscar® a la Mejor Película Crash (Colisión), fue elegida para interpretar a Linda, una madre que acaba abandonando a su hijo dejándolo al cuidado de su padre. Black comenta: “Después de verla en Crash (Colisión) y conocerla, todos estuvimos de acuerdo en que Thandie sería capaz de transmitir el dilema de Linda de una forma que otras actrices no serían capaces”.

  Newton tenía su propia visión de la historia. “Me conmovió muchísimo la entereza del amor de este padre — no sólo hacia su hijo— sino también su confianza y amor propio. No quería abandonar a su hijo de la forma en que él había sido abandonado cuando era pequeño”, afirma. “Es una historia formidable sobre el optimismo y la esperanza, a pesar de los enormes apuros en los que se ven inmersos”.

  A la hora de abordar el papel de Linda, Newton tenía una perspectiva excepcional. “Soy muy consciente, a raíz de los trabajos anteriores que he realizado, y también de la experiencia de la vida, que la salud mental y la depresión pueden hacer que una persona llegue a sentir que no puede más. No creo que mucha gente pudiera soportar la situación de esta familia. Yo, desde luego, no sería capaz. Es muy importante que se entienda el dolor que Linda siente cuando deja a su familia.

  Puesto que el personaje de Linda era de reciente creación, Newton pensó que tenía más margen a la hora de retratarla. “Linda es un personaje de ficción, de forma que se me dejó aportar lo que creyera correcto dentro del contexto de la historia. Fue todo un reto pero estoy contentísima con el resultado”.

  Un papel de estrella invitada, que originalmente no estaba en el primer borrador del guión de Conrad, pero que el Gardner de la vida real insistió en incluir en la película, es el del reverendo Cecil Williams, que dirige Glide, uno de los programas para indigentes de mayor éxito del país, situado en el área Tenderloin del centro de San Francisco.

  “Cuando leí el primer guión, Cecil Williams no estaba incluido”, afirma Gardner, “así que llamé a Todd Black y le dije: ‘Mira, si no hubiera existido Cecil Williams, no habría existido Chris Gardner’”.

  Más adelante, cuando llegó el momento de elegir quién interpretaría el papel, los productores contrataron al propio reverendo Cecil Williams. "Tenía que presenciar las pruebas para adjudicar el papel y al final los productores me contrataron para interpretarme a mí mismo en la película ", comenta Williams entre risas. "Siempre quise hacer cine. Hace algún tiempo tuve un papel muy pequeño en una película, pero trabajar en esta película ha sido una experiencia muy distinta. Este es mi primer papel importante en un largometraje y me interpreto a mí mismo”.

  El reverendo Williams recuerda su primer contacto con el verdadero Chris Gardner. “Le vi haciendo cola en la década de 1980. Chris verdaderamente destacaba porque era el único hombre que siempre llevaba un bebé cuando hacía cola. Yo sabía que tenía algo que ofrecer. Siempre era inteligente, siempre tenía algo entre manos. Sabía que se movía, pero no sabía que era tan enérgico, firme y bienintencionado como resultó ser. Cuando finalmente Chris se trasladó a vivir a Chicago y comenzó a reorganizarse, especialmente su situación económica, recibí la llamada de un hombre que me dijo: ‘Quiero hacer una aportación. Usted representa mi casa espiritual. Usted me ayudó. Y ahora yo quiero ayudarle’. Chris es una de esas personas que recibió ayuda y ahora quiere hacer algo en compensación, y está haciéndolo de maravilla”.

  Además de servir de inspiración para la realización de una película sobre sus adversidades, el Chris Gardner de carne y hueso también sirvió de inspiración en el plató de En busca de la felicidad. “Tener a Chris a nuestro lado durante los inevitables momentos en que no acabábamos de comprender la naturaleza de una escena, y que nos dijera lo que de hecho estaba pensando y sintiendo en un momento preciso, adquiría un valor incalculable para nosotros”, afirma Smith.

  Muccino añade: “Chris supuso una enorme fuente de inspiración para Will y para mí. Aprendimos mucho de él. Ha sido enormemente importante, en particular durante las escenas de la correduría. Gracias a las “aportaciones” de Chris, cambiamos diálogos y mejoramos la forma en que Will trataba a los clientes y los entretenía.

  Gardner siempre había sido un gran admirador de Will Smith, pero cuando se enteró de que estaba pensando aceptar este papel, Gardner se emocionó sobremanera. Nunca hubiera imaginado que una estrella de cine de tal calibre fuera a recrear episodios de su vida. “Sabía que Will era un actor magnífico, pero no sabía hasta qué punto hasta que le vi trabajar en En busca de la felicidad”, afirma Gardner.

  Cuando el actor Kurt Fuller, que interpreta a Walter Ribbon, se tropezó por primera vez con Gardner, no tenía ni idea de que era la persona en la que se había inspirado la película. “Apareció un hombre y empezó a hablar conmigo. Sabía mi nombre y el de las películas que había hecho hacía 15 años. Al principio pensé: ‘¿Será el jefe del estudio?’ Resultó ser el verdadero Chris Gardner. Era un tipo extremadamente carismático, elocuente y acogedor. Se veía que este hombre atraía a la gente”.

  Puesto que Fuller interpretaba a alguien que existió en el pasado de Gardner, continúa: “El hecho de tener a Chris en el plató y de que relatara no sólo lo que ocurrió, sino cómo se sintió cuando ocurrió, era mejor que cualquier investigación. Era como tener a alguien que me susurrara la verdad en la oreja. Lo aproveché al máximo”.

  “Lo que yo creo”, añade el productor Lassiter, “es que la presencia de Chris añadió un matiz: se confió de tal forma que dio cabida al humor y Will podía ser gracioso. El tono humorístico aumentaba a medida que la escena adquiría más tensión, algo para lo que Will tiene una capacidad única”.

  Para Muccino, la fácil relación entre Chris y su hijo, encarnada por Will y Jaden, hace que “la película funcione como una historia de amor, aunque en este caso no se trate del encuentro de una mujer y un hombre. En su lugar nos encontramos con un padre y un hijo que caminan juntos por la vida. Su relación es muy fuerte, muy contundente”, afirma Muccino.

  El productor Lassiter se hace eco de estos sentimientos. “Al fin y al cabo, esta película trata de las relaciones y del amor. Trata de hasta dónde es capaz de llegar una persona por amor a alguien por quien está dispuesta a hacer lo que sea. Comprendes a este hombre que literalmente hace lo que sea por proteger a su niño”.

  “Espero que, después de ver esta película, los espectadores sientan deseos de tener fe en ellos mismos”, afirma Thandie Newton. “Si observamos a este hombre y su historia, y sabemos que ocurrió de verdad, creo que podemos apreciar las riquezas que la vida nos ofrece, y nos ayudará a reunir la fortaleza y la valentía necesarias para lidiar con las situaciones delicadas”.

  “Hace veinticinco años Chris era un indigente. La idea de este tipo de escalada en la sociedad es algo con lo que sueña la gente”, afirma Smith. “Pero oír que alguien ha realizado de verdad ese viaje nos conmueve a todos”, afirma.

  “El verdadero Chris Gardner es un pilar, es una roca”, añade el productor Blumenthal. “Es un hombre sorprendente. La primera idea que tuve para una reseña sobre esta película fue: ‘Algunos superhéroes son reales’ porque, bajo mi punto de vista, lo que Chris Gardner hizo y cómo encauzó su vida, lo convierte en un superhéroe”.

  “Quiero que el público entienda que esta película no es una fantasía”, afirma Muccino, “fue la vida de una persona. Una persona experimentó esta especie de pesadilla en la vida real y la superó con éxito”.

  Esa persona era Chris Gardner: un padre cuidadoso, un agente de bolsa de éxito, un interlocutor edificante y un autor publicado. “En algunos medios de comunicación mi vida se ha presentado como la típica historia del pobre que logra hacer fortuna”, afirma. “Esa parte no es importante. Lo importante es cómo me comprometí con mis hijos para permanecer a su lado. Pregúntele a cualquier padre, todos tenemos un nexo común: estar a su lado”.

3. El diseño >>


Imágenes y notas de cómo se hizo "En busca de la felicidad" - Copyright © 2006 Columbia Pictures, Relativity Media, Overbrook Entertainment y Escape Artists Productions. Distribuida en España por Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados.

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