Sin embargo, no es éste exactamente el mismo problema que denuncia “Diarios de la calle”. Cierto que sigue habiendo alumnos problemáticos y profesores que hacen lo que pueden con un sistema educativo más que imperfecto... pero la raíz del problema es diametralmente opuesta a la que nosotros tenemos aquí. En la cinta de Richard LaGravenese, no hay alumnos de clase media hastiados y carentes de una escala de valores medianamente definida, más bien al contrario, se trata de jóvenes pertenecientes a grupos más o menos marginales y que, tal y como ya desde los primeros minutos deja patente la voz en off de la estudiante Eva, viven en base a unos estrictos códigos grupales que no son, de hecho, sino la simiente de sus propios problemas. Tampoco hay aquí jóvenes que hacen uso y abuso de la determinadas comodidades de la vida adulta, no hay jóvenes que usan sus móviles para grabar los actos vandálicos que después colgarán en Internet. De hecho, la malcriada perversidad que empieza a hacer tambalear nuestro sistema ni siquiera tiene cabida en el aula 203 del instituto Wilson, donde presumiblemente ninguno de sus alumnos posee móvil ni, por descontado, acceso privado a Internet... pero sí a pistolas, a munición, a peleas de bandas, en fin, a todos los elementos con cuyo uso indiscriminado el cine ha conseguido hacer de los jóvenes retratados poco más que un cliché.

  Y es precisamente en esa, a priori, previsible caída en lugares comunes donde “Diarios de la calle” consigue desmarcarse de propuestas similares anteriores como “Mentes peligrosas”, también basada en hechos reales, pero que sin embargo apenas si conseguía sustentarse con la presencia de una siempre estimulante Michelle Pfeiffer. Pues, en efecto, no podemos decir que sea el film de LaGravenese precisamente la producción cinematográfica más original de los últimos años, aunque justo es señalar que tampoco sucumbe finalmente a sus manifiestos maniqueísmos. Quizás el lastre de otras cintas anteriores con el mismo tema pese demasiado como para que ésta llegue a resultar genuinamente veraz, pero, en contrapartida, la evidente preocupación del realizador y los actores (en especial Hilary Swank, que con su combinación de firmeza y fragilidad consigue hacer de su Erin Gruwell toda una creación) por dotar de alma a los personajes, por hacer de ellos algo más que el estereotipo al que se nos tiene acostumbrados, consigue transmitir un sensación de verosimilitud bastante inesperada. Por desgracia, no todos los personajes de la cinta son tratados con el mismo mimo, siendo reducidos los compañeros de trabajo de la protagonista al decepcionante rol de “malos de la película” y su novio al de mera comparsa sentimental, subrayado a la obsesión profesional de ella y, en definitiva, degradándose a un accesorio tristemente prescindible en su falta de autonomía.