En esta ocasión, vemos cómo una estrella de música que triunfó a finales de los ochenta, Alex Fletcher, ha caído en desgracia tras disolverse su grupo Pop!. Su declinar artístico ha ido parejo a la pérdida de atractivo entre las mujeres, y ahora sólo se rodea de antiguas fans que ya han entrado en los cuarenta. Un día, su representante le consigue la oportunidad de componer una canción para la joven estrella del momento Cora Corman, que poco después comenzará una gira. La necesidad y Cupido hacen que ese mismo día conozca a Sophie, que casualmente ha ido a su apartamento a regar las plantas en sustitución de una amiga, y que, también por casualidad, descubra en ella a una letrista en ciernes. Canción y enamoramiento se irán construyendo al unísono, no sin los habituales traspiés, dudas, suspicacias y equívocos que, por supuesto, se resolverán en aras de una vida feliz.

  La historia y su desarrollo no son nada originales, y habrá quien se pregunte si esa película no la ha visto ya –algo que sucedió entre el público en la primera sesión de su estreno a la que acudió quien escribe–, pero eso no importa demasiado. El género exige una presentación rápida y esbozada de los personajes, perdidos en su rutina existencial por traumas profesionales y afectivos, y con una autoestima por los suelos. El azar, la suerte o la buena mano del guionista harán que sus vidas se crucen para consuelo, ayuda y solución en sus infortunios. Su historia pasará ante la miradas de unos secundarios que no hacen sino rellenar un largometraje hasta los cien minutos, sin función narrativa necesaria, y cuyas subtramas son aún más planas y sin desarrollo que la central. El guión de Lawrence respeta punto por punto el esquema, por otra parte correctamente escrito y equilibrado –peor hubiera sido si se precipitase hacia el exceso dulzón–, que avanza a buen ritmo sobre un montaje que prima el plano-contraplano, una planificación a base de planos medios y americanos, y una puesta en escena sin pretensiones ni voluntad de estilo. Todo va encaminado a dar al film la fluidez y trasparencia narrativa que exige una historia sencilla dirigida al corazón, sin diálogos rebuscados ni enjundiosos, pero con mensajes y letras de canciones que sí caen en lo redicho y en el “tópico-adolescente”, cercanos a los eslóganes que Sophie escribe en el centro de adelgazamiento en el que trabaja.

  Estamos ante una cinta de Hugh Grant –como si fuera un Cary Grant posmoderno– más que de Marc Lawrence, pues el actor es el alma de cada plano en una interpretación idéntica a las anteriores. Quizá haya que preguntarse si será capaz de hacer papeles distintos, o si el espectador podrá verle en otros que no sea el de galán y que encierren algún peso dramático. Porque aquí, hasta el mayor de los fracasos se suaviza y pierde fuerza bajo una sonrisa facilona y una pose atractiva para adolescentes. Sus gestos, un tanto histriónicos y falsos, pueden llegar a cansar y convertirse en muecas de payaso amable, vacío e insustancial. Suerte para él que a su lado está Drew Barrymore para aportar aire fresco y auténtico –no de profundidad, que sería improcedente–. Su sonrisa también es fácil pero por espontánea, y contagia el encanto y la gracia de un personaje atribulado que tenía un don, pero que no lo descubrió hasta que el amor llamó a su puerta. Entre ellos hay entendimiento y buena “química”, sus miradas conectan y el espectador se da cuenta enseguida que de esa relación laboral-sentimental saldrá una buena canción y también una película aceptable. Al final es lo que sucede, porque música y dueto interpretativo salvan el trabajo de Lawrence.

  La música es, efectivamente, el otro protagonista de la obra, no sólo porque la historia gire en torno a esa canción que Alex debe componer, sino porque Lawrence y su compositor Adam Schlesinger la convierten en el eje emocional de la historia. El espectador que asiste a su génesis, desarrollo y ejecución final acaba haciéndola suya hasta tararear su melodioso y pegadizo tema, al final del espectáculo de Cora-Alex-Sophia. Y con el éxito de la escritora y del popero frustrados (“Tú la letra, yo la música”), la autoestima de todos se reflota o eleva hasta dibujarse una nueva sonrisa en los labios.