SOBRE
LA PRODUCCIÓN
© 2001 Columbia Pictures
Existen
otras ondas de vida en mundos alternativos. Este
es un hecho que cualquier miembro del Bureau de
Investigación Multiverse acepta y defiende. Todo
agente Multiverse, excepto el ex-investigador
Multiverse Gabriel Yulaw. Mejor conocido como
Yulaw, este hombre ha cruzado 123 universos
cazando y destruyendo sus fuerzas alternativas de
vida. Mientras él destruye cada una, sus alter
egos restantes absorben el poder y la fuerza de
aquellas vidas alternativas, ganando habilidades
supernaturales. Yulaw continua su desorden,
erradicándose a sí mismo en cada universo en
pro de lograr su meta final — ser EL ÚNICO.
Nadie sabe
de que magnitud será este fenómeno. Nadie puede
decir lo que le ocurrirá al delicado balance de
tantos universos si él tiene éxito en su
obsesivo esfuerzo.
El otro
Gabriel Yulaw, conocido como Gabe, es la última
vida situada entre Yulaw y su meta final. Él es
un marido ejemplar y un galardonado veterano del
Departamento de Sheriffs de Los Ángeles. La vida
de Gabe es destruida cuando Yulaw, perseguido por
la M.V.A., entra a su universo. Pero salvarse a
sí mismo—la única alternativa que le
deja—no es tan sencillo como matar a su
diabólico gemelo del otro mundo. Si muere Yulaw,
el Bureau de Investigación Multiverse tiene
estrictas órdenes de asegurarse de que Gabe, no
se convierta en EL ÚNICO.
Científicos
y matemáticos han estado ponderando por siglos
la idea de universos múltiples. Se han sugerido
teorías, se han escrito libros, incluso físicos
y astrólogos han especulado que más de uno de
nosotros existe, y aunque no han hechos firmes
que soporten esta creencia, mucha gente
conocedora está segura de esta hipótesis.
¿Podrías existir en otras circunstancias de
vida? ¿Tendrías el mismo trabajo? ¿Escogerías
a la misma pareja? ¿Serías más feliz o más
exitoso en otro mundo? O si te dieran la
oportunidad, ¿Podrías descubrir que tu alter
ego es alguien completamente diferente a ti?
¿Qué pasaría si él o ella fueran la
encarnación del diablo?
Cuando los
socios Glen Morgan y James Wong visualizaron por
primera vez su guión, Morgan había estado
leyendo acerca de universos alternativos y fue
inmediatamente atraído a escribir de este tema.
"Yo había estado leyendo Elegant
Universe y algunos otros libros, y un
artículo en la revista Scientific American
que exploraba las teorías de los universos
paralelos," dice Morgan. "La idea de
que podrían haber un número infinito de
universos con cambios sutiles nos dio una premisa
interesante. La teoría dice que cuando un
agujero Negro es creado, universos paralelos se
crean al mismo tiempo solo a milímetros de
distancia de nosotros. Es una idea más
angustiante que la existencia de extraterrestres
porque muchos de nosotros ya aceptamos esa
posibilidad."
"Nosotros
suponemos que esos universos son muy similares al
nuestro," comenta Wong. "Pero con el
efecto Rube-Goldberg, que dice que un evento
puede cambiar la historia y el curso de cada vida
paralela."
"La
materia nunca es totalmente destruida," dice
él. "Así es que pensamos que sería
interesante si existieran vidas mías o tuyas
paralelas en universos diferentes. Cada uno de
nosotros está conectado con una onda de
energía, así es que cuando uno muere en un
universo, la energía todavía existe en otros
universos. Sólo que es distribuido entre los
seres sobrevivientes.
"En
algunos de los más avanzados universos que
creamos, ellos han descubierto cómo viajar entre
universos paralelos a través de túneles de
tiempo u agujeros de gusano," continúa
Wong. "La misma gente que tiene ideas acerca
de universos paralelos también hace teorías de
la existencia de agujeros de gusano."
"Un
agujero de gusano microscópico puede aparecer
donde sea," explica Morgan. "Pero la
habilidad de abrirse aunque sea cuatro pies
tomaría más energía de la que existe en el
universo. Desde que no podemos realmente abrir
ese agujero de gusano, se nos ocurrió la idea de
pulverizar a nuestros personajes para que fueran
capaces de pasar por esos agujeros. Sus átomos
se separan y son succionados por este vortex a
través del agujero de gusano y son rearmados en
el siguiente universo. Es como el transportador
de ‘Star Trek,’ pero el efecto visual
es muy diferente. La autoridad Multiverse es
capaz de predecir donde aparecerá el agujero de
gusano así es que ellos lo utilizan como lo que
ellos llaman túnel de tiempo para transportar a
sus agentes por una carretera
microscópica."
"Esos
descubrimientos son los que distinguen a un
universo del otro aunque el mismo tipo de gente
habite cada universo," comenta Wong.
"Nosotros vemos cinco de estos universos en
la película."
Los socios
desarrollaron su historia en un viaje por
carretera a Las Vegas. Cuando regresaron a Los
Ángeles, ellos mandaron su idea a los Estudios
Revolution dirigidos por Joe Roth, quien
inmediatamente les dio luz verde. "Joe
había iniciado los Estudios Revolution, y
estaban interesados en hacer una película de
ciencia-ficción y acción," dice Wong.
"Como Glen y yo estábamos interesados en
hacer eso, nosotros discutimos la idea del
universo paralelo, así como la idea de tener a
un actor interpretando varios papeles diferentes.
"Necesitábamos
decidir quién sería nuestro mejor oponente para
el protagonista," dice él. "Si usas a
alguien que realmente es un luchador genial, el
oponente debería de ser él mismo. En términos
de acción tienes al héroe peleando contra el
anti-héroe—un papel doble para el mejor
artista de las artes marciales en el mundo
magnificaría el potencial de las secuencias de
acción."
Todd
Garner, jefe de producción de Revolution y
productor ejecutivo de la película, prometió
que conseguiría a Jet Li para interpretar a este
dúo. "Jet estaba haciendo ‘Kiss of the
Dragon’ en París," dice Morgan.
"Todd se fue un jueves. El lunes llamó para
decir que Jet estaba disponible, lo cual fue
genial porque Jim y yo nunca pensamos que
trabajaríamos con una estrella internacional de
esa magnitud e increíble talento."
Jet Li, al
cual muchos consideran el más grande artista
marcial, estaba encantado con el concepto de la
historia y con ser capaz de interpretar tan
diferentes papeles en una película. "Creo
que podría existir más de un universo,"
dice Li. "Me gusto la verosimilitud de la
idea. También estaba el reto de interpretar a
tres diferentes personas en la película; incluso
al mismo hombre diferente en cada universo. Cada
hombre tiene una energía diferente."
"Jet
le gusta hacer de cada película algo especial
relacionándola con su vida," dice el
productor Steven Chasman. "Él solo es una
película de acción y no hay nada que el
público pueda tomar de ella, él no está
interesado en hacerla. Esta película es acerca
de la lucha por el poder y de muchas situaciones
que todos hemos enfrentado en nuestras vidas. Al
mismo tiempo, es acerca del balance entre el bien
y el mal.
"El
buen Gabe y el malvado Yulaw no son realmente
enemigos," continúa Chasman. "Gabe
simplemente no quiere ninguna parte de lo que le
está sucediendo, y Yulaw cree que está poniendo
en orden todos los universos diferentes."
"En
este caso, Gabe es un hombre balanceado con una
esposa, un trabajo, e incluso un perro que
adora," dice Li. "Él no puede entender
lo que está pasándole a él mientras la fuerza
de la energía de sus contrapartes en otros
universos invade su cuerpo. Él no quiere ser
Superman. El malvado Yulaw parece no detenerse
mientras continua con su desorden; cuando mata el
se siente mejor y su poder crece. Pero a uno le
deben gustar los dos personajes para
interpretarlos bien, incluso el chico malo."
"En su
forma arrogante, Yulaw cree que él es el mejor
contenedor para la energía de sus vidas,"
dice Wong. "Él solo está colectando lo que
es justamente suyo, lo que es su propia
fuerza."
Morgan se
plantea la misma pregunta a través de la
película: "¿Son Gabe y Yulaw la misma
persona? Si hicimos nuestro trabajo bien, el
público no sólo verá a la película como una
cinta de increíble acción, sino que se irán
preguntándose, ¿Cómo sería mi otro yo en otro
universo?" Esa es la misma pregunta que se
hace Gabe, sólo que él no tiene tiempo para
encontrar la respuesta.
"No
puede haber noche sin día, o bondad sin
maldad," él continúa. "Debemos
aceptar el lado oscuro de nosotros mismos. Porque
ahí está. Pero Yulaw no aceptará este hecho,
así es que él quiere convertirse en Dios y
tenerlo todo. Jet trajo esa visión de la vida al
proyecto."
Un
practicante budista, Li siempre está dispuesto a
compartir su tiempo y filosofía con el equipo.
Él trae un aire de tranquilidad al set y
también la pasión de compartir algo de lo que
él ha aprendido en el transcurso de su vida con
su público. "Yo realmente quiero hablar con
el público a través de cada una de las
películas," dice el actor. "La vida se
trata de un balance. Es el punto de vista de la
Tierra. Es acerca de entender a la gente, de
caminar en los zapatos de otros hombres. Es
también acerca de enfocarse en el hoy y de no
preocuparse por el futuro."
Con Li
listo para tomar los tres diferentes papeles, fue
importante para los realizadores rodear a su
estrella con un igualmente dinámico grupo de
actores de soporte que fueron también
enfrentados al reto de interpretar más de un
papel.
"Una
vez que Jet estuvo en el proyecto, buscamos un
reparto diferente al tipo de Jet, en términos de
su conducta callada," dice Wong. "Él
es espiritual y bien portado, así es que
queríamos crear personajes que fueran opuestos;
necesitábamos que los otros agentes fueran
agresivos y tremendamente intimidantes."
Uno de esos
agentes es el ex-compañero de Yulaw, Harry
Roedecker. Un veterano de la Autoridad
Multiverse, Roedecker (Delroy Lindo) es ahora el
hombre que manda encontrar y detener a su viejo
amigo. "La función de Roedecker es prevenir
que Yulaw cometa su ultimo acto para convertirse
en EL ÚNICO y que el universo no caiga en
trastornos y en una posible aniquilación,"
dice Lindo.
"Es
justo decir que esta es una historia del bien
contra el mal," él continúa. "Yo
interpreto la historia como una parábola del
fascismo, porque tiene que ver con un hombre
amenazando en convertirse en un ser omnipotente,
un ser que dicta las reglas, un ser todo
poderoso. Mi trabajo es detenerlo antes de que se
convierta en un ser supremo."
Lindo y Li
trabajaron por poco tiempo juntos en la aventura
de acción "Romeo Must Die." "Yo
he conocido a Jet un poco mejor en esta
película," dice Lindo. "Yo estaba
trabajando en otra película al mismo tiempo que
hacía ‘Romeo Must Die,’ así es que
sólo estuve un par de semanas. Esta vez pasamos
mas tiempo trabajando juntos. Fue
divertido."
"Fue
muy agradable para Jet llegar al set habiendo
trabajado antes con Delroy," dice Chasman.
"Delroy es uno de los mejores actores que he
visto, y él realmente complementa a Jet. Tú
eres solamente tan bueno como la gente con la que
trabajas, y ellos desarrollaron una química
genial."
Roedecker
está unido en la caza con otro agente, Ethan
Funsch, interpretado por Jason Statham. "Mi
personaje es llamado para esta misión especial
porque Yulaw es peor que el típico chico
malo," dice Statham. "Roedecker es más
como un policía, como un soldado de un universo
que está habitado de peligrosos criminales.
Funsch está acostumbrado a esta clase de
confrontación. Está acostumbrado a ensuciarse
las manos con este tipo de criminales."
Además de
manejar a Jet Li, Chasman también representa a
Statham. "Jason es como un joven Bruce
Willis británico. Él es increíblemente
personificable y muy atractivo en la
pantalla."
"Jason
hizo un gran trabajo," dice Wong. "Él
es energético y temerario."
Morgan
tiene su propia y única relación con cada
miembro del reparto: "Al venir de otra
cultura, a veces teníamos que explicarle a Jet
porque algo era gracioso. Así él podía
determinar si tenía sentido para él. Con
Delroy, él siempre quiere saber porque su
personaje está motivado a hacer algo, a decir
algo, incluso a quedarse parado en algún lugar;
te mantiene en tus zapatos. Y Jason es muy
entusiasta para probar cualquier cosa. Así es
que tienes a una estrella internacional en Jet
Li, un consumado actor profesional como Delroy
Lindo y un principiante como Jason con una
habilidad innata y un fuerte trabajo ético. Era
interesante ver como era la dinámica," dice
Morgan.
Alrededor
del reparto está Carla Gugino quien interpreta a
la devota esposa de Gabe, T.K., así como a la
novia de Yulaw, Massie Walsh.
"Carla
llegó al ultimo minuto," explica Morgan.
"Tuvimos mucha suerte de que ella
participara. No es un papel grande, pero es
extremadamente importante. Si no te gusta, si no
crees en ella, la historia entera se
desmorona."
"Carla
es una de esas intérpretes que es capaz de
probar todo y lograrlo con éxito," dice
Wong. "Cuando ella llegaba al set como un
personaje diferente, incluso el equipo era
incapaz de reconocerla. Es la mujer más sexy que
jamás hayas visto, y de pronto se convierte en
la maravillosa esposa y mujer profesional. Ves el
giro que ella le da a cada personaje; es un
tributo a su talento."
"T.K.
es una mujer muy pragmática y ama mucho a
Gabe," dice Gugino.
"En el
momento en que la introducimos a ella en la
historia, ella está en una crisis porque su
marido, que es policía, está pasando por
momentos muy difíciles. Sentimos su amor y la
conexión que hay entre ellos. Ella es una mujer
muy real en cada sentido. Por el contrario,
Massie, es la típica mujer fatal, una mujer que
habla muy poco pero que es efectiva a su modo.
"Una
de las primeras cosas que Jet me expresó fue lo
importante que era la relación entre estos dos
personajes," dice ella. "Para Jet, la
conexión entre Gabe y T.K. era el corazón de la
historia. Hay humanidad ahí. También me gusto
la noción de que el alma de uno es más que la
sola presencia física y que quizá continúe en
más de una vida."
Fue tarea
del diseñador de producción David L. Snyder
crear el aspecto de los universos paralelos en
esta película. Él trató de crear diversidad
entre ellos. "El hecho de que Jim Wong fuera
también escritor hizo las cosas mucho más
fáciles porque él pudo expresar exactamente lo
que quería. Yo sólo hice retratos de las
palabras que Glen y él escribieron.
"El
reto más interesante fue crear lo que llamamos
Universo A y C," dice Snyder. "Se
suponía que ellos debían verse exactamente
iguales excepto por cambios sutiles. El público
verá lo que parece ser la misma escena repetida.
Realmente son dos escenas diferentes en dos
locaciones diferentes. Cambiamos los vehículos,
la publicidad, los colores y las texturas. Es una
escritura brillante que me permitió
divertirme."
"Uno
siempre trata de hacer algo que no se haya hecho
antes," dice Snyder. "Así es que
tratamos de traer diversidad a los diferentes
universos y tratamos de no compararnos con otras
películas. La futura Agencia Multiverse es muy
espartana y utilitaria. No hay un rayón en el
piso; no hay polvo; está perfectamente limpia.
Pero la fábrica actual tiene mucha textura,
grasa y suciedad. La casa en la que Gabe y T.K.
viven está bellamente mantenida, pero está
gastada por el amor y la edad. Cada locación fue
vista por sus propios méritos."
La
preparación de la pre-producción también
incluyó el diseño de muchas de las secuencias
de pelea. Estas fueron coreografiadas por el
internacionalmente reconocido director de peleas
Cory Yuen (también conocido en China como Yuen
Kwei). Debido a que Yuen estaba en Francia
supervisando las artes marciales para "Kiss
of the Dragon," él y su equipo llegaron a
los Estados Unidos para empezar a diseñar las
escenas de EL ÚNICO apenas tres semanas antes de
que las cámaras empezaran a filmar. El asistente
de dirección de pelea de Yuen, Jonathan Ke Quan
y su asistente en coordinación de pelea David
Lai fueron los traductores entre los actores de
habla inglesa y su equipo conformado de puros
chinos.
"Esta
película es un poco diferente de las películas
de artes marciales que el público ha
visto," dice Yuen. "Tratamos de hacer
un mínimo trabajo de cables. También utilizamos
más las habilidades en las artes marciales de
Jet porque son muy buenas. Al público le gusta
ver la forma en la que él pelea. Pero cuando el
director pide movimientos espectaculares porque
los personajes están en un universo particular o
porque tienen que acentuar el poder del
personaje, la fuerza y la velocidad, los
movimientos deben ser más exagerados. Es algo
imposible de hacer para un ser humano, así es
que los impulsábamos con la técnica del cable
para enaltecer un poco la acción o para hacerla
posible. Pero, sobre todo, confiamos en la
habilidad propia de Jet. Es muy parecido al
ballet. Él es uno de los mejores artistas
marciales del mundo."
Jet Li y
Yuen decidieron usar dos estilos distintos de
pelea para distinguir a los personajes. Ellos
escogieron Ba Qua, un movimiento circular, para
el buen Gabe, y Shin Yi, el ataque de golpes
francos para el maligno Yulaw. "Queríamos
que el público fuera capaz de identificar un
estilo particular de pelea con el chico bueno y
otro diferente con el villano," describe
Yuen. "En el Ba Qua, el luchador se mueve en
círculos, lo cual le queda a Gabe. Él es un
personaje normal que está tratando de encontrar
su centro; él trata de mantener la calma a
través de la historia. En el Shin Yi, Yulaw
está extremadamente motivado a conseguir su meta
de convertirse en EL ÚNICO y hará cualquier
cosa para conseguirlo. Así es que él es el tipo
de persona que ataca en la delantera para obtener
lo que quiere bajo cualquier circunstancia. Él
nunca se mueve hacia atrás. Él pelea en línea
recta porque cree que es la distancia más corta
y rápida entre dos puntos. Es muy interesante
ver cómo estos estilos opuestos se juntan."
Las
secuencias en las que Jet Li está peleando
consigo mismo requirieron de las habilidades de
los experimentados dobles y artistas marciales
Yong Guo Jian, Lin Feng y Sam Huang Ka. Li
primero peleaba como Gabe, después se cambiaba
el vestuario y peleaba como Yulaw con sus dobles.
La pelea final entre el bien y el mal tomó
cuatro semanas de filmación.
Yuen y Li
han trabajado juntos muchas veces. Yuen ha sido
tanto coordinador de acción de artes marciales
como director de pelea en varias películas de
Li. Sus habilidades y experiencia hacen que
tengan una colaboración sin igual. "Jet es
muy inteligente con cualquier clase de
acción," dice Yuen. "Cuando discutimos
lo que estamos haciendo, Jet siempre tiene
sugerencias. Siempre está buscando crear una
situación que el público no haya visto antes. Y
si sugiere algo nuevo, lo logra
instantáneamente. Es muy rápido."
Yuen y su
equipo no solo se dieron a la tarea de diseñar
secuencias de acción, ellos también fungieron
como instructores de artes marciales para Delroy
Lindo y Jason Statham, quienes se sometieron a un
intensivo entrenamiento.
"Cuando
comenzamos a entrenar a Delroy, Cory estaba
preocupado por que no fuera lo suficientemente
flexible o suave, porque él es un hombre muy
grande," dice Jonathan Ke Quan, asistente de
pelea del director Yuen. "Pensamos que las
patadas tal vez eran demasiado, pero incluso el
primer día él entró con todo. Después de una
semana de entrenamiento, nos dimos cuenta de lo
bueno que era y de la increíble actitud que
tenía. Fue realmente divertido trabajar con
él."
"Delroy
es muy serio en todo lo que hace," dice Li.
"Nosotros tuvimos una escena de pelea entre
su personaje y Yulaw. Un doble podría haberlo
hecho pero Delroy no quiso que fuera así. Él
realmente quería pelear, y fue una secuencia
intrincada para alguien que apenas empezó el
entrenamiento. Él es un gran actor."
"Jason
tuvo el mismo nivel de entusiasmo que
Delroy," agrega Wong. "Él siempre
quería hacer sus propios dobles, y tuvimos que
decirle, ‘No, para eso tenemos dobles,
porque no queremos que te lastimes.’ Él
estaba dispuesto a hacer cualquier cosa.
Teníamos que estar vigilándolo," ríe el
director.
Quan está
de acuerdo. "Al principio solo le enseñamos
golpes a Jason, pero él se mantuvo detrás de
nosotros alegando que quería aprender kung fu
chino. Así es que Cory lo tuvo practicando
patadas voladoras y patadas con broncos
frontales, y lo hizo muy bien."
Cuando Yuen
fue seleccionado para hacer este trabajo, él
estaba emocionado de poder trabajar con un
director chino-americano, aunque él hablara muy
poco inglés y Wong hablara muy poco chino.
"Fue increíble trabajar con él porque
tiene muchas ideas geniales. Él inmediatamente
se acercó a mí y fue muy claro con lo que
quería. Él fue muy específico acerca de la
clase de ritmo y el estado de ánimo que quería
lograr."
Yuen
trabajó mano con mano con el coordinador de
dobles y director de la segunda unidad Gary
Hymes. Hymes y su equipo no solo construyó y
supervisó los andamios para el trabajo de cable,
sino que también supervisaron las muchas
secuencias de dobles, algunas de las cuales
incluyeron artes marciales.
"Esta
película es un poco diferente que la
mayoría," explica Hymes. "Yo trabajé
muy de cerca con Cory Yuen. Cory fue maravilloso
en términos de ver otras posibilidades, y nos la
jugamos con nuevas ideas. Yo estaba asombrado de
las ideas que se le ocurrían. Él tenía
diferentes tipos de peleas muy creativas, cosas
que no había visto antes. Podríamos ver lo que
hicimos juntos y decir, ‘¿Cómo podemos
realzar esto?’ Nosotros hicimos todo eso con
nuestra tecnología, usando varios tipos de
cables, artefactos neumáticos, argamasas de
propano y muchas cosas más. Así es que fue una
combinación del Oriente y el Occidente."
Cuando la
productora ejecutiva Lata Ryan le pidió a Hymes
que fuera parte de la película, él estuvo
entusiasmado. "Hay muy pocos guiones como
este en los que uno se entusiasme la primera vez
que se lee," dice él. "Es un tipo
completamente diferente de acción. Parecía una
oportunidad para hacer cosas nuevas y tratar de
hacer algo diferente. Nosotros hemos hecho
innovaciones en cada dirección con esta
película.
"Dada
la naturaleza de esta película y la cantidad de
trabajo de cable que hicimos, se requirió de una
tremenda preparación," él continúa.
"Cada vez que volamos gente por los aires,
usamos muchos aparatos neumáticos e
hidráulicos. Los ensayos eran esenciales no-solo
para lograr la mejor actuación sino para
sintonía de los dobles. Esta fue probablemente
la película con más andamiaje que he hecho
desde "Hook," en la cual tuvimos a
mucha gente volando con cables y andamios."
En una
secuencia, Yulaw está tratando de eludir a la
policía mientras ellos mantienen una cálida
persecución. Él los lleva en sentido contrario
al tráfico, y cuando ellos lo empiezan a
alcanzar, él brinca 30 pies por encima de la
carretera Habor. Hymes hicieron varios ensayos a
principios de noviembre para lograr una sintonía
en la acción y asegurarse de que los dobles se
vieran reales. Ellos usaron una grúa y un
aparato neumático junto con un artefacto de
desaceleración para volar a uno de los dobles de
Li hacia un abierto arriba de la carretera
actual.
"La
carretera se movía," explica Hymes.
"No paramos el tráfico para hacer esta
secuencia. Todos estuvieron extremadamente
cooperativos, y salió bien."
La
fotografía principal tomó lugar en foros de
Playa Vista, California. Algunas de las
locaciones utilizadas incluyeron una planta de
poder en Redondo Beach en donde el equipo pasó
nueve semanas filmando de noche, el Instituto
Sybil Brand en Monterey Park, y el viejo edificio
Unocal que ha sido convertido en un estudio de
arte llamado ahora Los Angeles Center Stages.
Otras escenas fueron filmadas en Glendale,
Torrance, Valley Village y el centro de Los
Ángeles. El diseñador de producción David L.
Snyder también creó un vasto set en el Universo
de Hades de los Estudios Universal para hacer la
Colonia Penal Stygian de la película.
"Lo
maravilloso de una película de ciencia-ficción
es que todas las reglas normales no
necesariamente aplican en términos de cómo se
ven las cosas," dice el director de
fotografía Robert McLachlan. "Eso le da al
fotógrafo mucha libertad en términos de cómo
filmar y cómo expresar algo visualmente. Vamos a
lugares en los que nadie ha estado antes. No hay
nadie que diga, ‘Bueno, las luces deben de
verse así y la gente debe ir vestida de tal
forma, y todo es de este o ese color.’ Así
es que nos da mucha mas libertad de acción.
"La
otra cosa maravillosa acerca de las locaciones
futuristas es que es muy emocionante jugar con la
variedad y el contraste." Para demostrar las
diferencias entre cada universo paralelo,
McLachlan usó sutiles insinuaciones de color,
mientras que Snyder ajustó el diseño de los
sets.
"En la
secuencia de la prisión que abre la película en
lo que llamamos el Universo A, o la colonia
penal, nosotros usamos gel lavanda que le dieron
un color realmente intenso y futurista. De ahí
nos movemos al universo que de alguna manera es
más familiar a nosotros, que luce mas parecido
al que nosotros habitamos, en donde hay un matiz
ligeramente distinto. Cuando estamos en el
Multiverse, es algo dominado. En post-producción
sacamos un poco de color para que se viera más
monocromático. La casa de Gabe es el único
lugar que es realmente cálido, acogedor e
invitante. En el Universo Feliz todo es muy
intenso, con mucho color y luz de
atardecer."
Cuando el
poder de Yulaw se incrementa, él se convierte en
una especie de Superman. Él es más rápido y
más fuerte, y los realizadores necesitaban
encontrar una forma de mostrar la expansión de
sus poderes en la pantalla. "Decidimos usar
una técnica donde Yulaw pudiera verse borroso
cuando se moviera a mayor velocidad," dice
Wong. "Para hacer esto, cambiamos la
percepción de cómo nos vemos a nosotros mismos.
Cuando él se mueve rápido, nosotros nos movemos
mucho más despacio. En otras palabras, tratamos
de aletargar el mundo mientras que él va
acelerándose."
"Yo
quería intentarlo y encontrar la forma de crear
dentro de la cámara un efecto en donde pareciera
que Gabe y Yulaw se movían increíblemente
rápido, en vez de utilizar los métodos
convencionales de la cámara lenta o de gráficas
de computadora," dice McLachlan.
"Recordé algunas pruebas que había hecho
hace mucho tiempo con luces "strobe" y
que fueron diseñadas para líquido fotográfico.
La técnica ha sido usada en muy pocas cantidades
para congelar el movimiento en comerciales de
televisión. El proceso te da una imagen
increíblemente definida debido al tiempo de
exposición al "strobe""—es
como un flash dentro de tu cámara—se
dispara a una velocidad muy rápida y eso hace
que el movimiento se detiene. Lo que también
descubrí es que su tu combinas los
"strobes" con la luz normal, se produce
tanto una imagen increíblemente definida como
una imagen muy borrosa. Nosotros tomamos este
concepto un paso adelante cuando ensartamos 30
"strobes", lo cual nunca se había
hecho antes, y las pusimos en una gran línea.
Esto creó el efecto donde Yulaw está tratando
de evadir a la policía y está corriendo tan
rápido que rebasa a los coches que van bajando
por la calle. Yo estoy muy emocionado de que
hayamos sido capaces de hacerlo porque es un
efecto increíblemente difícil y requiere de una
ardua labor, pero se ve muy bello en la
pantalla."
La
coordinación de las artes marciales y los dobles
con la estrategia del equipo de efectos
especiales fue de suma importancia una vez que
empezó la filmación. El supervisor de efectos
visuales Eric Durst y la productora de efectos
Susan Zwerman supervisaron la ardua tarea de
coordinar muchas secuencias. Ellos las turnaron a
varias casas de efectos visuales como Digital
Film Works, R!OT, Tippett Studios,
Kleiser-Walczak y Computer Café para su
asistencia y asesoramiento.
"La
historia requería de un número de diferentes
imagines que requerían diferentes técnicas de
efectos visuales," comenta Durst. "A
veces, nosotros necesitábamos mostrar cómo
varios personajes viajaban a través de universos
múltiples así como los cambios físicos por los
que pasa el personaje de Jet. En uno de los
universos, él tiene poderes que van más allá
del ámbito de la gente real. Las velocidades
cambian, el tiempo cambia—cosas como esa
requieren de efectos visuales. En otra secuencia,
el ámbito del set se expandió, así es que
tuvimos que usar técnicas de pintura mate.
Después está el universo donde Jet se confronta
a sí mismo, lo cual requirió de otra
metodología. Estas escenas necesitan ser
creíbles y mezclase bien para que tengan impacto
en la historia."
En la
secuencia de la pelea final, el departamento de
efectos visuales necesitó primero poner la cara
de Jet en uno de los dobles, para que pareciera
Gabe, el gemelo de Yulaw. Una mascara verde con
la forma de la cara de Jet le fue puesta al doble
para darle la forma y la proporción de la cara
de Jet. Pero los retos para los actores pronto se
presentaron. "La mascara era
demasiado," dice Yuen. "Ellos cortaron
agujeros en los ojos, pero el doble no tenía una
visión periférica y no podía ver para arriba o
para abajo, sólo de frente. Durante la secuencia
de pelea, tenemos que ser capaces de ve de donde
viene la patada para bloquearla. Así es que
cortamos los agujeros cada vez más
grandes," él ríe.
"Esta
técnica del remplazamiento de la cara está
basada en analizar la fotografía y traerla al
mundo tridimensional de la computadora,"
dice Durst. "Por ejemplo, la versión
tridimensional de la máscara colocada en el
actor mientras él brinca sobre la máquina MRI
es captada por la computadora. Ésta puede
entonces calcular el movimiento exacto de la
cabeza como ocurrió en el escenario. Nosotros
podemos tomar esta información tridimensional y
colocar una versión CGI de la cara de Jet en
ella.
"Como
hay diferencias entre la cara de Jet y la del
doble en las mejillas y en la barbilla," él
continúa, "tuvimos que limpiar esas áreas.
Tuvimos que poner atención en los hoyuelos y la
luz de los ojos, y hace que todo se viera bien
junto."
"Hicimos
algunas pruebas de efectos visuales antes de la
filmación," dice Hymes. "Estuvimos en
un foro filmando una secuencia, y yo vi
exactamente cada movimiento y cómo sucedieron
las cosas. Después la vi dos meses después,
cuando los efectos visuales fueron aplicados, y
vi la secuencia una y otra vez pensando,
¿‘Estuve ahí ese día?’ Fue
absolutamente increíble. Este nuevo software y
esta tecnología nos proveen de asombrosas
posibilidades que ahora podemos hacer realidad.
Creo que esta película va a ser
extraordinaria."
"El
público verá cosas que no esperan
ver—" dice Morgan, "cosas del
guión que normalmente no se ven en las
películas de acción y cambios de tiempo que tal
vez los hagan pensar que el proyeccionista puso
el rollo equivocadamente y en un orden
equivocado."
"Cualquiera
que esté listo para una excitante película de
suspenso, rápida y llena de acción va a
disfrutarla mucho," dice Wong.
"Comienza como un cohete y así se mantiene.
Tiene mucha diversión sin llegar a ser muy
oscura o pesada. Nosotros ciertamente disfrutamos
haberla hecho."
Fuente: Columbia Pictures México
Imágenes
y notas de producción de El único - Copyright
© 2001 Columbia Pictures, Sony Pictures, Hard
Eight Pictures y Revolution Studios. Fuente:
Columbia Pictures. Todos los derechos reservados.
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