CÓMO SE HIZO "MAMMA MIA!
LA PELÍCULA"
Notas de producción ©
2008
Universal Pictures
2. El reparto
Poco después del estreno
londinense, varias productoras mostraron su interés por adaptar
“Mamma Mia!” a la gran pantalla. Playtone, la compañía de Tom
Hanks y Gary Goetzman, se asoció con Littlestar (la productora
de Judy Craymer) para producir la película. El productor
ejecutivo Tom Hanks recuerda la sensación que le causó el
musical: “A los doce minutos, estaba de pie, cantando
alegremente”. Pero Judy Craymer no tenía prisa en que el musical
pasara a la gran pantalla. “Sé que ‘Mamma Mia!’ era ideal para
una película, pero primero quería que el musical llegara al
punto adecuado de su recorrido para realizar esta transición”,
recuerda. En 2003, después de que “Mamma Mia!” se hubiera
estrenado en Europa, el continente americano, Australia y Asia,
la productora supo que había llegado el momento y se puso en
contacto con Playtone. El productor Gary Goetzman dice: “Lo más
importante a la hora de trasladar ‘Mamma Mia!’ al cine era
capturar el tono, la energía y el espíritu del musical. Sabíamos
que sólo así podríamos hacer una gran película”. Por lo que
ambos productores decidieron mantener la fórmula original
siempre que fuera posible. Desde el principio, Gary Goetzman
estaba convencido de que una película podía intensificar la
alegría que transmite el musical: “Una película permite
acercarse más a los personajes; podemos enfocar la atención del
espectador en puntos concretos. Nos pareció posible aumentar los
elementos más brillantes de la obra”. Phyllida Lloyd y Catherine
Johnson estaban dispuestas a participar en el proyecto. La
directora dice: “Me parece que ‘Mamma Mia!’ siempre fue una
película. Transcurre en una isla mágica. La obra pedía a gritos
pasar del escenario a la pantalla, y lo ha conseguido”. La
escritora tenía ganas de adaptar la obra a un guión: “Era una
oportunidad para explorar a fondo las emociones de la historia.
En el escenario, si se trata de un número de baile, basta con
que ponga ‘Número de baile’. Para la pantalla, debo describir
toda la secuencia para que la narración no se corte. Representa
el doble de trabajo”. Trasladar el musical a la pantalla ofrecía
retos y ventajas. Por ejemplo, en MAMMA MIA!, ha podido sacar la
secuencia de “Dancing Queen” del dormitorio y llevar a las
mujeres al puerto. La guionista dice: “Da la posibilidad de
empezar una escena en un decorado pequeño y pasarlo a uno mucho
mayor”. Judy Craymer añade: “Pudimos seguir a los personajes
masculinos camino de la isla. El escenario impone muchas
restricciones, mientras que una película es mucho más abierta”.
También fue una nueva
experiencia para la directora rodar en los estudios Pinewood de
Londres, en el enorme plató 007, y en decorados naturales en
Grecia. Para dominar el uso del espacio en la película, Phyllida
Lloyd hizo una primera grabación con antiguos miembros del
reparto teatral. “Lo hice para controlar las estructuras de las
canciones y para saber si la coreografía debía rehacerse desde
cero”, explica. “Filmé cámara en mano y decidí cuándo se movía
la cámara y cuando no durante los números musicales”.
“Quería que el movimiento
de la cámara fuera diferente para cada canción”, sigue diciendo.
“Debía encajar con la trama. Y quería meterme dentro de las
escenas porque siempre me había quedado fuera en el escenario.
Me metí en medio de la secuencia de ‘Voulez-Vous’ para ofrecer
el punto de vista de Sophie”.
La productora Judy Craymer
tenía ganas de aumentar la escala visual y temática del
espectáculo con la ayuda de los dos miembros masculinos de ABBA.
“La participación de Benny y de Björn ha sido crucial”, dice.
“Ha sido maravilloso poder contar con ellos. Han adaptado
algunos de los temas y han estado presentes en las sesiones de
grabación de los actores”.
“Ha sido una experiencia
fantástica”, dice Benny Andersson. “Sobre todo por trabajar con
actores tan preparados”. Björn Ulvaeus añade: “Lo hemos pasado
realmente bien. Los actores han hecho exactamente lo que debían.
Ha sido maravilloso”.
Judy Craymer y Gary
Goetzman impusieron una condición para hacer la película: el
pequeño grupo que había conseguido el éxito del musical debía
ser parte del proyecto. La productora dice: “Hay algo que no
sabemos explicar, lo llamamos la esencia de ‘Mamma Mia!’, o el
factor ‘Mamma Mia!’. Hemos inventado un idioma nuestro; entre
todos podríamos trasladar el musical a la pantalla”.
A pesar de no haber
participado en el musical, los miembros del equipo técnico
también estaban llenos de entusiasmo. Destacaremos al director
de fotografía Haris Zambarloukos, a la diseñadora de producción
Maria Djurkovic, la diseñadora de vestuario Ann Roth y la
diseñadora de maquillaje TINA EARNSHAW. Entre todos diseñaron el
“look” de la película. “Siempre intentamos que nuestro equipo
esté formado por personas con las que nos gustaría ir de
vacaciones”, dice la directora Phyllida Lloyd. “Es necesario si
se quiere trabajar con rapidez y con el menor estrés posible”.
Una vez escogido el equipo
técnico, los cineastas empezaron a buscar un reparto a la altura
del musical. Judy Craymer siempre había dicho que las canciones
eran las protagonistas, pero cuando vio a las personas sentadas
alrededor de la mesa para la primera lectura del guión, tuvo que
morderse la lengua.
La incomparable Meryl
Streep, premiada por la Academia, conocida por su versatilidad y
considerada por muchos como una de las grandes actrices
estadounidenses del momento, da vida a Donna. MAMMA MIA! es su
primera película musical, a pesar de haber cantado en películas
como Postales desde el filo y El último show.
La productora Judy Craymer
comenta: “Siempre nos habíamos inclinado por Meryl Streep para
el papel protagonista. Fue una gran alegría que aceptara
inmediatamente. Cuando vio el musical en Broadway, escribió una
carta maravillosa al reparto, felicitándoles y diciéndoles que
había tenido ganas de subir al escenario para ver qué se sentía
al ser parte de ‘Mamma Mia!’. Habíamos guardado la carta como
tres colegialas”.
“Soñábamos con que Meryl
fuera Donna”, dice Phyllida Lloyd. “Sabíamos que cantaba y que
quería hacer un musical. Era perfecta para el papel. Es una
actriz increíble capaz de hacer reír o llorar a cualquiera.
Exactamente lo que necesitaba MAMMA MIA!”.
Meryl Streep se sintió
atraída por la humanidad y el espíritu del personaje y, claro
está, por la música. “Son canciones intemporales”, dice la
actriz. “Viven dentro de nosotros. Cuando empecé a aprenderlas,
me di cuenta de que me las sabía. Son increíblemente pegadizas”.
También le gustó que fuera
un musical y una película creada por mujeres. Sabía que el papel
era muy físico y requería mucha energía. Entre otras cosas,
canta “Mamma Mia” en un equilibrio precario desde un tejado
después de trepar por una pared de diez metros. Tampoco se queda
atrás con “Dancing Queen”, deslizándose por una barandilla y
saltando al mar desde un malecón, entre otras cosas.
Meryl Streep recuerda,
riendo: “Me dijeron que debía trepar por la pared del establo
para cabras mientras cantaba ‘Mamma Mia’, y pensé: ‘Un establo
para cabras no puede ser muy alto’. Luego descubrí que debía
hacer de Spider-Man. Menos mal que hacía ejercicios cada noche
desde el inicio del rodaje”.
En los papeles de los nada
bienvenidos padres están Pierce Brosnan, Colin Firth y Stellan
Skarsgard. Phyllida Lloyd dice: “Buscamos a tres hombres muy
cálidos y con gran sentido del humor, que entendieran lo que
significa ‘Mamma Mia!’”
Aunque estaba entusiasmado
con el papel, Pierce Brosnan reconoce que le aterrorizaba la
idea de cantar y bailar. Recuerda, riendo: “Estaba aterrado.
Creo que nunca había estado tan nervioso. Al final me dejé
llevar y me lo pasé muy bien. Es estupendo poder expresarse
bailando y cantando”.
“El musical tiene una
magia insidiosa”, dice Colin Firth, que encarna a Harry Bright.
Le gustaron varios elementos del proyecto: “Hay mucha ternura en
la idea de estos tres hombres de mediana edad, un poco canosos,
que descubren que la vida es mucho más de lo que creían hasta
entonces. Pero el mayor placer ha sido trabajar con mis
compañeros de reparto. Siempre se está más inspirado cuando se
pasa bien”.
Hablando de la directora,
dice: “Phyllida es asombrosa a la hora de subrayar momentos que
no parecen tener importancia. Les da textura, sabe usar la
cámara. Es muy precisa cuando rueda”.
Completa el trío Stellan Skarsgard, que se sintió intimidado por
tener que bailar. “No había bailado en 30 años”, reconoce. “He
disfrutado muchísimo y he intentado pasarlo bien. Ha sido una
experiencia realmente liberadora”.
Pero lo que le pareció más
divertido fue que los hombres tenían los papeles secundarios,
que suelen recaer en las mujeres en películas más
convencionales. “Nadie se preocupa por lo que pensamos”, dice,
con una sonrisa, “somos los ‘muñecos’”.
The Dynamos están
interpretadas por Julie Walters en el papel de la pragmática
Rosie, y Christine Baranski como la divorciada Tanya. Julie
Walters aceptó el papel sin dudarlo un momento. “No pueden
imaginarse cómo me gustó el musical”, dice. “Es irónico e
ingenioso”. Aunque tiene experiencia cantando, bailar era otra
cosa. “Hice un agujero en el suelo de casa de tanto practicar”,
recuerda.
Christine Baranski,
hablando de su interés por trabajar en la versión
cinematográfica de “Mamma Mia!”, dice: “Es una historia
maravillosa con relaciones muy profundas. Disfruté mucho, como
Meryl y Julie, creando la sensación de amistad entre las tres.
Para mí fue fácil conectar con ellas, son mujeres fantásticas”.
La actriz está
acostumbrada a cantar y bailar en el escenario y en la pantalla,
pero dice: “Todos tendemos a pensar que las canciones de ABBA
son fáciles, quizá porque son tan pegadizas, pero son mucho más
complicadas de lo que parece. Requieren un estilo muy propio.
Benny y Björn son músicos soberbios; componen ritmos y armonías
complejos. Además, son muy exigentes”.
Las cineastas tenían ideas
muy definidas para los papeles de Sophie y Sky. Por suerte,
Amanda Seyfried y Dominic Cooper son la perfecta encarnación de
los jóvenes enamorados. Judy Craymer dice: “Fue muy difícil
encontrar a Sophie. Queríamos a una joven traviesa e inocente a
la vez. Debía ser divertida y cantar realmente bien. Amanda
cumplía todos los requisitos, es la perfecta Sophie”.
La actriz, conocida por
sus papeles en Chicas malas y en la serie “Big Love”, tenía
experiencia cantando y bailando. Pero debió enfrentarse a una
fuerte competencia para obtener el papel. Según ella, que la
escogiera es “un sueño hecho realidad”.
Las pruebas fueron muy
intensas, pero su increíble voz inclinó la balanza de su lado.
Phyllida Lloyd dice: “Amanda es cálida, radiante. Su juventud es
casi infantil. Pero también tiene una voz fabulosa, por lo que
Benny y Björn le pidieron que interpretara temas que ni siquiera
canta en la película. Entró, y en cuanto oímos la primera nota,
todos estábamos de acuerdo en que era ella”.
Durante las pruebas,
Amanda Seyfried fue a ver el musical en Las Vegas: “Es
fantástico”, dice. También reconoce que le entusiasmó la idea de
trabajar con Meryl Streep: “Es increíble. Es muy consciente de
cómo se reacciona ante ella y se esforzó en hacerme sentir
cómoda. He aprendido mucho trabajando con ella”.
En el papel de su
prometido está el joven actor británico Dominic Cooper. La
química entre los dos fue obvia desde el principio. La
productora Judy Craymer dice: “Dominic es encantador y juguetón.
Sabe cantar y cae muy bien a las chicas. Es perfecto para el
papel de Sky”.
“El reparto es increíble y
es fantástico formar parte de un proyecto así”, comenta el joven
actor. “Me divertí durante las pruebas y el rodaje. Cuando uno
canta, se queda desnudo.
Por eso admiro a los
cantantes. No se esconden detrás de los trucos disponibles
cuando se interpreta. Es revelador”. Hablando de la directora,
dice: “Es increíble con los actores. La mayoría de nosotros
necesitábamos que nos guiara por este nuevo territorio. No se
podía pedir otra directora que supiera más que ella”.
Los sentimientos positivos
de los actores concuerdan con los que expresan los diferentes
repartos del musical en todo el mundo. Al respecto, Judy Craymer
dice: “Como productora, siempre me ha parecido muy importante
que todo el equipo se lo pasara bien. Creo que esa sensación
traspasa la pantalla y que el público la siente”.
Completan el reparto
PHILIP MICHAEL y CHRIS JARVIS en los papeles de los mejores
amigos de Sky, Pepper y Eddie; RACHEL McDOWALL y ASHLEY LILLEY,
como Lisa y Ali, las compañeras de colegio y damas de honor de
Sophie; el inevitable coro griego, y unos veinte chicos para la
despedida de soltero y unas veinte chicas para la despedida de
soltera. Ahora sólo quedaba empezar a rodar en el plató y
escaparse a una espléndida isla griega en la que pudiera pasar
cualquier cosa.
3.
Música y coreografía
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Imágenes
y notas de cómo se hizo "Mamma mia! La película" - Copyright ©
2008 Universal Pictures, Relativity Media, LittleStar y Playtone. Fotos por Peter
Mountain. Distribuida en
España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos
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