CÓMO SE HIZO "RUDO Y
CURSI"
Notas de producción © 2008
Universal Pictures
1. La visión de Carlos Cuarón
RUDO Y CURSI ha sido, literalmente,
un proyecto familiar, ya que uno de los productores (Alfonso
Cuarón) es mi hermano y los otros dos (Alejandro González
Iñárritu y Guillermo del Toro) son amigos muy queridos. Diego y
Gael son mis colegas y los miembros del equipo se convirtieron
en parientes creativos. Fundamos una gran familia unida por la
misma causa. Alejandro, Guillermo y Alfonso me explicaron todo
lo que podía pasar y todo lo que podía sentir durante el rodaje
de mi primer largometraje. Diego y Gael me explicaron y
ofrecieron opciones en cuanto a su interpretación. En otras
palabras, fui un realizador muy protegido. No se puede pedir más
si los productores entienden la creatividad de la realización y
están dispuestos a dar valiosos consejos gracias a su talento y
experiencia. Es disfrutar de lo mejor de ambos mundos. No sólo
son capaces de financiar un proyecto y ocuparse de la logística,
sino de hacer comentarios constructivos y creativos. En cuanto
al director de fotografía, pensé en varios mexicanos con los que
había trabajado antes, pero ninguno estaba libre. Cuando lo
hablé con los productores, me dijeron: “Deja de pensar en
español, tienes el mundo delante”, un comentario genial que
define bien su filosofía. Adam Kimmel es uno de los directores
de fotografía con los que hablé y ofreció muchas sugerencias. Es
un genio de la iluminación.
Hacía tiempo que quería trabajar con Eugenio Caballero (director
de producción). Había hablado con él unos meses antes, pero no
me había tomado muy en serio. Estaba ocupado con su nominación
al Oscar. Le mandé el guión antes de que se desplazara a la
ceremonia. A su regreso me llamó para decirme que le había
parecido fantástico y que quería hacer la película. Nos pusimos
manos a la obra un par de días después. Gracias a su trabajo y
al de su equipo, así como al de las diseñadoras de vestuario
Annaí Ramos y Ana Terrazas, pudimos recrear con autenticidad la
atmósfera de la historia.
Había
escuchado música de Felipe Pérez Santiago (compositor) cuando
escribía el guión. Fue en el coche. Puse la radio y escuché algo
moderno y distinto de un “joven compositor mexicano”. En la
posproducción, le pedí a Annette Fradera (supervisora de música)
que me pusiera en contacto con Felipe porque intuía que tendría
una propuesta interesante. Me gustaba la idea de contar con un
músico poco conocido, que compusiera música de cámara y
electroacústica. Le pedí que sonara como un concierto para
cuerda y acordeón. Fue arriesgado, pero salió bien.
Diego y Gael
dieron lo mejor de sí mismos a los personajes. Fue increíble
verles surgir de la nada, tenerlos delante en carne y hueso, a
pesar de ser tan distintos de los actores. Les sorprendió el
papel que le había asignado a cada uno, porque Gael dijo que se
sentía más Rudo, y Diego, más Cursi, pero esa era la razón por
la que lo había hecho. Quería que interpretaran en contra de su
naturaleza.
Guillermo
Francella (“Batuta”) es el mejor y más famoso cómico de Buenos
Aires. Me sorprendió que aceptara ser parte del proceso de
casting, y aún más su gran humildad a la hora de trabajar.
Entendió inmediatamente que no buscaba a Francella el cómico,
sino a Francella el actor. Creó un Batuta realista de principio
a fin.
Para el resto
del elenco, busqué caras diferentes, ya que los tres papeles
principales son muy reconocibles. Cuando le dije a Dolores
Heredia (Elvira) que quería convertirla en una mujer de la costa
con mucho carácter y el pelo blanco, estuvo encantada porque no
tiene nada que ver con los personajes que suele interpretar.
Buscaba actores y actrices que no fueran muy conocidos. Tuve la
suerte de encontrar a Adriana Paz (Toña), una excelente actriz
de teatro. Jessica Mas (Maya) había trabajado en televisión,
pero yo no había visto nada suyo. Tiene un rostro diferente. Lo
mismo pasó con el resto del reparto: quería que transmitieran la
autenticidad del guión de RUDO Y CURSI.
La película
está montada con cambios de plano limpios para comunicar una
sensación de realismo. Cuantas más complicaciones, menos
auténtico, por eso las evité siempre que fuera posible. Al
principio me baso en panorámicas, pero según avanza la historia,
hay menos. En el tercer acto, uso los cambios de plano para
acercarnos a los personajes. Las tomas son más panorámicas en la
plantación de plátanos, y según avanza la historia, la cámara se
acerca cada vez más. Es una realización formal. En la sala de
montaje (a cargo de Alex Rodríguez), nuestra intención fue
mantener el ritmo, que la película no dejara tiempo ni para
respirar.
El trabajo
creativo no es lo que uno imagina. Al empezar se tiene una idea
de lo que debe ser la obra (libro o película), pero en realidad
va naciendo cada día. Mientras escribía y dirigía, veía
imágenes, pero carecía de expectativas concretas porque vivía el
momento de la creación, no existía nada más.
Decir que la
vida es como el fútbol, es casi un lugar común. En la vida hay
penaltis, corners, faltas... Puede decirse que es un reflejo de
la sociedad, un microcosmos de lo que pasa en el mundo. En este
caso, el fútbol es una metáfora de la vida, y la vida, una
metáfora del fútbol. Intenté hacer un retrato fiel de la
sociedad mexicana. Para mí, RUDO Y CURSI es un drama realista
más que una comedia, pero da la casualidad de que contiene mucho
sentido del humor.
Concebí RUDO
Y CURSI como un falso documental acerca de Tato, un jugador de
orígenes humildes que alcanza la gloria en el fútbol
profesional, pero desaparece de forma misteriosa y se convierte
en leyenda. Cuando se lo conté a Diego y a Gael, los dos
quisieron el papel de Tato, lo que me complació mucho. El
problema era que sólo había un personaje. Me di cuenta de que si
quería volver a trabajar con ellos, debía crear otro personaje.
Lo primero que me vino a la mente fue la imagen de dos
futbolistas resolviendo un drama íntimo antes de tirar un
penalti en un estadio lleno. Pensé, ¿por qué no pueden ser
hermanos? Y empecé a construir la historia desde el final.
Mi proceso
creativo siempre es caótico, no sigo un orden predeterminado.
Ordeno las ideas según me vienen. La escritura del guión fue muy
complicada, tan complicada como la producción. Escribir me
cuesta y dirigir también. Disfruto con ambos procesos, pero son
difíciles. Tuve que reescribir escenas en momentos extraños
durante una preproducción muy intensa simplemente porque no
quedaba más remedio. El proceso es muy diferente si el guionista
descubre la historia o si lo hace el realizador. Para el
primero, es un hecho literario dramático y consecuente; para el
segundo, la cuestión que se plantea es cómo llevarlo a cabo.
Espero que la
honradez y la autenticidad sean las dos cualidades que atraigan
al público a los cines. La película se basa en un concepto único
que trata de un tema universal, los hermanos. La historia está
contada en un contexto muy rico: la plantación de plátanos, la
costa, y la aproximación del lado claro y el lado oscuro del
fútbol de este país. Pero eso sí, no es una película sobre el
deporte.
2.
La visión de los actores
>>
Imágenes
y notas de cómo se hizo "Rudo y Cursi" - Copyright © 2008 Cha
Cha Chá, Universal Pictures International y Focus Features
International. Distribuida en España por Universal Pictures
International Spain. Todos los derechos
reservados.
 Página
principal de "Rudo y Cursi"
Añade "Rudo y Cursi" a tus películas favoritas
Recomienda
"Rudo y Cursi" a un amigo
|
