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estrenos | novedades | críticas | cartelera | preestrenos | vídeo | de compras La Butaca © 1999 Ángel Castillo Moreno.
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Michèle
es el eje estructurador de este filme coral en el que
el protagonismo recae otra vez en una mujer
trabajadora que lucha con su entorno para vivir con
dignidad. Su historia ilustra el problema de
la droga en las sociedades occidentales. El estado ha
renunciado con un discurso moral a buscar verdaderas
soluciones y sólo ofrece parches farmacológicos a
la adicción a la heroína. La situación llega ser
tan desesperada que, en un primer momento, Michèle
le compra las papelinas a su hija a través de
Gérad. Ante el empeoramiento de la chica que cada
vez necesita más caballo, Michèle se da cuenta de
que no puede mantener más esa situación. Por eso le
inyecta una sobredosis a su hija para que muera. Y no
se trata de una exageración al servicio del relato,
sino que la escena contiene tanta verdad que desborda
al espectador porque la escena evidencia el drama de
las drogas en nuestra sociedad.
Un tema
reiterado en distintos filmes de Guédiguian es la
desconfianza en la clase política y en las formas
tradicionales de participación. Por ello
suele retratar dos procesos que se dan en su ciudad
pero que sirven de modelo para muchos lugares. En
primer lugar, con la transformación económica y el
paso de la industria pesada a la nueva economía
muchos obreros han perdido su trabajo. De su precaria
situación -el marido de Michèle en paro y
abandonado a la bebida- se aprovecha la extrema
derecha que les ha hecho creer, con palabras símbolo
como identidad o preferencia nacional, que su
desgracia se debe a la presencia de los inmigrantes. 
La relación
entre Vivianne y Abderramane, que parece ser la
única concesión a la esperanza, se desvanece con el
asesinato de aquel bajo los disparos de obreros de
extrema derecha. La posibilidad del acercamiento
entre dos esferas sociales tan separadas queda así
cercenada por los sectores más reaccionarios de la
sociedad. Al final del filme el sorpresivo suicidio
de Gérard es un elemento más que se suma a esa
desesperanza que se ha ido tejiendo en torno a los
personajes. Este final desgarrador enlaza con el
transporte del piano a Sarkis, el niño que aparecía
en el arranque, tocando en el parque. En torno a la
música se vuelve a construir la aparente
tranquilidad de la ciudad que daba comienzo a un
filme, encargado de hacerla desaparecer de la
conciencia de los espectadores. De hecho el contraste
de la muerte de Gérard con esta secuencia final,
hace que la supuesta esperanza en torno a la música
parezca hueca y falsa, una construcción edificada en
un punto de vista falseado.